Es ist ein neues Zeitalter, das mit den 1980er Jahren anbricht.

Da sind Gesellschaft und Politik. Europa ist geteilt, der Eiserne Vorhang hängt mit schweren dunklen Wolken von Rüstung und Abschottung über den Beginn eines Jahrzehnts, in dem sich so viel verändern sollte. Und es beginnt mit Meinungsbildung und mit Kundgebungen besorgter Menschen in Westeuropa. Da ist ein starker Wille zu Veränderung und Frieden spürbar. Die Sorge und der Wille zur Zukunft, der Blick, die Bewegung in die Zukunft…

Da ist Kunst und Kultur. Die Musikbranche erlebt ganz neue Horizonte in den neuen Videoclip Formaten. Songs werden in Bildern präsentiert und eine neue innovative Kunstform erlebt Höhepunkte. Dies zieht auch in das TV ein. Charts, Hit Paraden werden zu Fixsternen am Fernsehhimmel. Und die Musik trägt auch zur Öffnung, Annäherung von West und Ost bei…“Ist das der Sonderzug nach Pankow?“…

Und da ist der Sport, der zunächst Olympia-Boykotte in Moskau (1980) und Los Angeles (1984) erlebt. Aber auch hier gibt es Öffnungen, Grenzen werden überschritten in Veranstaltungen und Kontakten…

Ein Jahrzehnt, in dem die Welt in Bewegung kommt und die gegen Ende des Jahrzehnts Ungeahntes ermöglicht…

Der renommierte Autor und Kolumnist, Jens Balzer, legt eine fulminante Darstellung, Beschreibung und Analyse des „High Energy“ Jahrzehnts der 1980er Jahre vor.

Es ist eine sehr gut Lesart, die einem gleichsam in Ereignisse und Diskussionen der Zeit eintauchen und teilhaben lässt. Zudem werden wesentliche Themen des Jahrzehnts anschaulich geöffnet.

„Ein Buch als fulminante Zeitreise in ein facettenreiches Jahrzehnt wie kein zweites!“

Walter Pobaschnig 6_21https://literaturoutdoors.com

Rückblick_Bachmannpreis 2021_Interview-Blitzlicht:

Julia Weber_Schriftstellerin_Zürich__Teilnehmerin _Tage der deutschsprachigen Literatur _ 2021

Liebe Julia, herzlichen Dank für Deine Teilnahme, Deinen spannenden Text wie Lesung!

Wo und wie hast Du die Preisverleihung und den Abschluss der Literaturtage in Klagenfurt miterlebt?

Ich saß in meinem Atelier am Zürichsee und draußen kreischten Kinder und auch andere Menschen in der Hitze. Freunde warteten in einem anderen Raum und nach der Preisverleihung bin ich zu ihnen gegangen und habe einen Kaffee getrunken. Dann bin ich in den See gesprungen. Er war leider nicht mehr sehr kalt, aber dennoch, das Tauchen, war wunderbar.

Wie sieht Dein Rückblick auf die Literaturtage aus?

Während der Lesung, bei der ich dabei war, aber passiv, weil sie bereits aufgezeichnet worden war und nun abgespielt wurde, war ich so voller Adrenalin, dass ich mich selbst in der Lesung unglaublich lahm fand. Das war seltsam. Ich war so sehr bereit etwas zu tun, zu lesen, zu singen, tanzen, streiten, irgendwie das Adrenalin in eine Aktion umzusetzen, aber alles, was ich tun konnte, war mir absolut motiviert beim Lesen zu zusehen.

Danach war ich glücklich.

Und als die Leere, die oft nach einer Aufregung einsetzt, weil man merkt, dass sich die Welt nicht verändert hat und man selbst auch nicht und überhaupt die Aufregung in keinem Verhältnis zur Realität steht, einsetzte, langsam Platz einnehmen wollte in mir, kamen Nachrichten von Menschen, die von Ruth berührt wurden, die mir mitteilten, dass es etwas gemacht hat, die Worte etwas angestellt hatten in Ihnen, da war ich wieder angefüllt. Und nun, das ist das Gute an einem vollen Leben, ist Klagenfurt wieder in die Weite gerückt und ich mache meine Sachen.

Welche Inspirationen nimmst Du für Deine Literaturprojekte mit?

Ich hatte nach diesen Tagen, direkt nach der Lesung und Diskussion große Lust zu arbeiten, schreiben, das ganze Leben lang soviel wie möglich. Ich glaube, das hängt auch damit zusammen, dass in der Diskussion über meinen Text die Meinung vertreten wurde, der Text mache sich lustig über die Frau mit dem Becken auf dem man Picknicken könne oder der weiche Bauch, in den man einsinke. Das hat mich sehr erschreckt, denn niemals, niemals will ich mich lustig machen über eine Figur. Das ist nicht meine Kunst. Es gab viele Menschen, die das gar nicht gelesen haben, das hat mich sicher beruhigt, dennoch will ich doch schlussendlich auch Menschen mit meiner Sprache erreichen, die vielleicht diese Möglichkeit der liebevollen Betrachtung eines inperfekten Körpers nicht mitbringen, die vielleicht zu sehr gefangen sind in der gesellschaftlichen Auffassung von Schönheit und die sich gar nicht vorstellen können, dass, wenn man das Imperfekte beschreibt, es vielleicht nicht mehr imperfekt sondern sich zur Schönheit wandelt in unserem Blick. Daran will ich weiterschreiben.

Was sind Deine nächsten Schreibprojekte?

Aus Ruth, die bereits über 240 Seiten spricht und das Erzählte der anderen Figuren wiedergibt, soll ein Roman, ein Buch werden.

Liebe Julia, vielen Dank für das Interview! Viel Freude und Erfolg weiterhin wie schönen Sommer!

Bachmannpreis 2021_Rückblick_Blitzlicht:

Julia Weber_Schriftstellerin_Bachmannpreistelnehmerin 2021

TEXT Julia Weber (CH) – Bachmannpreis (orf.at)

Live und on demand – Alle Videos 2021 – Bachmannpreis (orf.at)

Walter Pobaschnig 28.6.2021

screenshots _ Bachmannpreis 3sat – Walter Pobaschnig.

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Liebe Birgit, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Meine Tagesstruktur hat sich während Corona nicht viel geändert, als selbstständige Künstlerin bin ich unabhängig von fixen Arbeitszeiten und bin außerdem sowieso gewohnt, alleine zu arbeiten. Sowohl im Atelier, als auch in der Dunkelkammer.

Allerdings war ich seit über einem Jahr nicht mehr auf Reisen, die für meine Fotoprojekte eine große Rolle spielen.

Das wird sich jetzt schnell wieder ändern, denke ich.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Genaues Hinschauen. Ich bin viele Wege zu Fuß gegangen während der Lockdowns, mit mehrstündigen Gehzeiten quer durch die Stadt, die Dunkelkammer, in der ich arbeite, ist in einem Außenbezirk Wiens und dorthin bin ich dann halt auch immer gegangen, anstatt öffentlich zu fahren.

Durch das Gehen nehme ich die Stadt im Besonderen sinnlich wahr, zum Beispiel der Geruch. In vielen Gassen und Gegenden riecht es aufgrund von Märkten, bestimmter Firmen und Geschäften und Grünflächen und vielen anderen Faktoren eigentümlich ortsbezogen. Doch ändert die jeweilige Jahreszeit und das Wetter ebenso den olafaktorischen Charakter eines Grätzels. Die unterschiedliche Gerüche sind mitunter begleitet von verschiedenen Geräuschen, Sprachen und Stimmungen.

Ich habe eine Veränderung der Menschen beobachten können bzw mir ist zunehmend mehr Resignation und Aggressivität im letzten Jahr aufgefallen. Auf der Straße und in den öffentlichen Verkehrsmitteln begegne ich Leuten, die sprichwörtlich „auszucken“ und sich sehr leicht provoziert fühlen, ebenso wie ganz vielen leeren Blicken.

Ich habe mich selbst oft sehr einsam und traurig gefühlt während des letzten Jahres und bin schon neugierig wie die neue Post-Corona-Wirklichkeit jetzt aussehen wird. Es wird jedenfalls anders als vor der Pandemie.

Vor einem Aufbruch werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Kunst an sich zu?

Meine Bilder zeigen Inszenierungen an ausgesuchten Orten, die mit dem Unwirklichen, Mysteriösen und in der letzten Bildserie mit dem Dystopischen zu tun haben. Ich werde weiter am Sichtbarmachen bestimmter menschlicher Stimmungen und Atmosphären arbeiten, die ein narratives Momentum beinhalten, das jeder für sich anders interpretiert und aufgrund der persönlichen Erfahrungen anders liest.

Die Kunst per se hat keine Aufgabe, sie muss nichts und ist niemanden verpflichtet. Kunst darf nicht instrumentalisiert werden, den sie hat keinen Zweck, auch nicht, um eine Pandemie aufzuarbeiten. Dann wäre es eine Therapie.

Was liest Du derzeit?

Als Bettlektüre Helmut Lethens jüngstes Buch „Denn für dieses Leben ist der Mensch nicht schlau genug.“

„Witwe für ein Jahr“ von John Irving höre ich gerade als Hörbuch, wenn ich in der Dunkelkammer aufräume.

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Sinngemäß etwas von Peter Ustinov: Der Zweifel ist der Überzeugung vorzuziehen. Denn das Zweifeln lässt ein Umdenken zu und befähigt zu Selbstkritik und Toleranz. Wenn man von etwas überzeugt ist, sieht man keinen anderen Weg und da muss man aufpassen, den es könnte beschränkt sein.

Vielen Dank für das Interview liebe Birgit, viel Freude weiterhin für Deine großartigen Kunstprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

5 Fragen an KünstlerInnen:

Birgit Graschopf, Bildende Künstlerin

Birgit Graschopf

Foto_Eva Keller

31.5.2021_Interview_Walter Pobaschnig. Das Interview wurde online geführt.

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Liebe Claudia, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Seit Anfang Juni des Jahres probe ich wieder. Vorproben für die neue Saison. Es fühlt sich ungewohnt und fast neu an. Auch stelle ich bei mir eine große Verunsicherung fest. War ich doch fast ein Jahr beinahe Eremitin. So ganz läßig kann ich die Maske noch nicht weglassen. Alle getestet, aber ich noch nicht geimpft.

Also mein momentaner Tagesablauf…

6:30 Tagwach, Frühstück gemeinsam mit den Kindern, Haushalt, Büro, Organisatorisches etc.

10:00 testen im KBB

11:00 Probenbeginn im Volks. Eine wunderbare Truppe hat sich da zusammengefunden. Was genau wir proben, soll an dieser Stelle noch nicht verraten werden. Der neue Spielplan ist noch nicht offiziell…

17:00 spätestens Probenende

Zuhause wartet der Alltag mit 3 Kindern, die alle versuchen das Coronalerndefizit aufzuholen. Ich helfe so gut ich kann und soll. Wenn alle im Bett sind, setze ich mich hin und überarbeite die Probe nochmals. Versuche die Gedanken weiterzuspinnen. Merke wie ich noch nicht so ins Laufen gekommen bin. So nach einem Jahr fern ab vom Theater. Habe das Gefühl für jeden Gedanken dreimal so lange zu brauchen.

1:00 Licht aus.

Claudia Sabitzer, Schauspielerin

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Umsicht, Nachsicht, Geduld, Vorsicht, Zusammenhalt, Humor, Zeit, Toleranz, Besinnung, Solidarität.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei dem Theater/Schauspiel, der Kunst an sich zu?

Diese Pandemie hat wie ein Brennglas gewirkt. Defizite zu Tage gefördert, gleichzeitig den Blick frei geschaufelt auf das was man vermisst.

In Bezug auf Kunst und Kultur würde ich mir wünschen, dass es einen niederschwelligeren Zugang für ALLE geben könnte.

Kunst und Kultur ist Balsam für die Seele, egal in welcher Form.

Was liest Du derzeit?

Gedichte von Yvan Goll

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Albernheit ist die Erholung von der Umwelt,

Peter Bamm

Vielen Dank für das Interview liebe Claudia, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Theater-, Schauspielprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

5 Fragen an KünstlerInnen:

Claudia Sabitzer, Schauspielerin

CLAUDIA SABITZER – Volkstheater

Foto_Marcel Urlaub

8.6.2021_Interview_Walter Pobaschnig. Das Interview wurde online geführt.

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Liebe Sara, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Ich arbeite als Lernbegleiterin an einer Oberschule, jeder Tag ist anders. Während des Lockdowns bestimmte ein Mix aus Sprachnachrichten, Telefonaten, Videocalls und persönlichen Besuchen in einem Übergangswohnheim meinen Alltag. Der persönliche Kontakt mit einzelnen Schüler*innen war eine tragende Konstante für mich, ich wusste: wenn es geht, bin ich ein bis zwei Mal wöchentlich im Übergangswohnheim und habe die Chance drei Jugendliche zu begleiten und mit ihnen zu arbeiten. Die Perspektiven der Jugendlichen beeindrucken und bereichern mich täglich. Wir sprechen über Gott, Racial Profiling, Motivationsschwierigkeiten, Träume, Ziele. Und schreiben Gedichte.

Als Online-Format habe ich eine Facharbeit zum Kreativen Schreiben geleitet, dabei sind tolle Texte entstanden und für uns alle ein bisschen Routine. Die Früchte dieser intensiven Zeit ernten wir nun. Ich begleite eine Gruppe von vier freiwilligen Jugendlichen dabei ein Minibuch  mit eigenen Texten zu erstellen. Es soll Fuck (ed) Up heißen. Täglich flattern Rückmeldungen zum Arbeitsstand, Fragen, Ideen ein. Daran hängt mein Herz gerade sehr, das trägt mich.

Und es zeigt: aus dieser abgekapselten Zeit ist etwas gewachsen. Ein Sprachfindungsprozess und Motivation und Raum eigene Ideen umzusetzen. Dabei sehe ich diese jungen Menschen wachsen, für sich, als Gruppe und als Sprachkünstler*innen, das ist sehr groß.

Sara Hauser, Lyrikerin, Literaturvermittlerin

Aber ja: Auch Ermüdungserscheinungen treten zu Tage. Und sind in ihren Nachwehen spürbar. Dass Corona wie ein Brennglas wirkt und die soziale Schere noch weiter vergrößert, sah und sehe ich mit eigenen Augen. Wer kein soziales Lernbegleitungsnetz und unermüdliche intrinsische Motivation hat, steht vor krassen Herausforderungen. Meine Arbeit mit einzelnen Jugendlichen ist ein Tropfen auf den heißen Stein einer systemischen Schieflage. Vielleicht werfe ich mit meiner Arbeit aber ein paar individuelle Dominosteine um. Ich bin mir sicher.

Und sonst? Ich esse gerade die ersten Male wieder in Restaurants im Außenbereich. Besuche weniger die Schafe auf dem Tempelhofer Feld, wo ich im harten Lockdown täglich war. Ich esse weiterhin Mohn-Marzipankuchen, den in so unfassbar gut bisher nur aus der Bahnhofsbäckerei in Luckenwalde kenne.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Behutsam Räume eröffnen. Formen von Nähe schaffen, trotz Distanz und ihren Nachwehen. Nähe wieder lernen, schätzen, aushalten. Weiter, wieder oder überhaupt mit dem nächsten Umfeld zu interagieren.

Ich hatte das Glück während des Lockdowns in eine neue, tolle Wohnkonstellation zu kommen.  Meine Mitbewohnerin Katleen machte die Idee stark, mehr mit unserer Hausgemeinschaft zu interagieren. Gemeinsam haben wir zu Fasching an allen Türen des Vorder- und Hinterhauses geklingelt und unseren Nachbar*innen das Angebot gemacht mit uns im Flur, maskiert und verkleidet eine Runde Wahrheit, Pflicht oder Gedicht zu spielen. Und ein blauer Hausgeist beauftragte mich in unserem Neuköllner Hausflur eine Poesie-Pandemiebox zu platzieren. In diese konnten alle Hausbewohner*innen Wörter einwerfen. Während des Lockdowns leerte ich die Box täglich und brachte dem Geist sein Futter für neue Hausgedichte, die zunehmend unseren Hausflur schmückten.

Ich setze bewusst dieses Spotlight aufs Möglichmachen und eigene kreative Ressourcen, denen mich die letzten Monate näher gebracht haben. Ich wünsche mir mehr von diesem Machbarkeitsmodus in Bereichen mit Gestaltungsspielraum. Und wann immer es geht für die Eröffnung solcher Räume einzutreten.

Vor einem Aufbruch werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Literatur, der Kunst an sich zu?

Kontaktfläche sein. Sichtbarmachend sein. Unerhörtes artikulieren. Auf eine unerhörte Weise. Eine Sprache für diese neuen, digitalen, viralen Schmerzen finden. Sprachräume öffnen. Künstlerisch, perspektivisch. Für mich sind Kunst, Literatur, Kreativität und soziale Praxis verwoben. 

Was liest Du derzeit?

Mein Prinz, ich bin das Ghetto von Dinçer Güçyeter. Erinnerung eines Mädchens von Annie Ernaux. Immer wieder Lustdorf von Alicia Gamish. Und Texte meiner Schüler*innen.

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Ein Impuls aus der Fuck (ed) Up-Redaktion. Die Fortsetzung der ersten sechs Worte des Gedichts Cordoba von Fatima Naoot.

Wenn wir Gott die Erde übergeben und er stellt uns nur eine Frage:

Was habt ihr gemacht?

Tut uns leid, wir haben verkackt

Wir haben unsere Erde gefickt

Hunger, Gewalt, Krieg

Und wir lügen so viel

Mein Gott, tut uns leid.

(Mohamad Salman Dalfe)

Vielen Dank für das Interview liebe Sara, viel Freude und Erfolg für Deine großartigen Literaturprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute!

5 Fragen an Künstler*innen:

Sara Hauser, Lyrikerin, Literaturvermittlerin

Foto_privat

18.6.2021_Interview_Walter Pobaschnig. Das Interview wurde online geführt.

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Liebe Johanna Sophia, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Momentan schlafe ich lange, frühstücke in Ruhe und setze mich dann an die Leinwand und male bis in den Nachmittag hinein. Gegen 17.00 gönne ich mir ein Tässchen Tee oder Kaffee, lese ein bisschen, spiele Klavier und mache meine Gesangsübungen. Ich beschäftige mich gesanglich mit meinen Arien, an denen ich derzeit arbeite. Zwischendurch hatte ich das Glück eine Produktion proben zu dürfen und an diversen Projekten mitzuarbeiten und freue mich schon sehr darauf, diese Arbeit bald auf der Bühne zeigen zu können. Ansonsten unterrichte ich meine Schüler oder habe selbst Unterricht und Korrepetiton. Abends koche ich mir etwas Feines und male dann noch ein bisschen oder telefoniere mit Freunden.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Diese seltsame Zeit birgt, trotz ihrer Schwierigkeiten auch eine große Chance: Wir sind, mehr denn je, zurückgeworfen auf uns selbst und müssen uns zwangsläufig mit unseren inneren Dämonen und Schatten auseinandersetzen. Ohne die übliche Ablenkung und dank der Ruhe, die diese Zeit mit sich bringt, haben wir die Möglichkeit, uns noch einmal auf eine ganz neue und intensive Art und Weise mit uns selbst auseinanderzusetzen und uns die wichtigen Fragen zu stellen: Bin ich glücklich? Was bedeutet Glück? Wer möchte ich sein? Wer bin ich? So profan diese Fragen auch klingen mögen, so schwierig sind sie manchmal zu ergründen. Doch es lohnt sich: Wenn wir uns durch diese Konfrontation mit uns selbst mehr mit unserer Essenz zu verbinden wissen, wird sich das positiv auf unsere mitmenschliche Liebesfähigkeit, unsere Empathie, unser tiefes Verständnis füreinander
auswirken, davon bin ich überzeugt und das ist, was wir alle brauchen.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei dem Theater/Schauspiel, der Kunst an
sich zu?

In dieser Zeit ist es, denke ich, wichtig, sich des gesellschaftlichen Gefüges nochmal aus einer neuen Perspektive bewusst zu werden. Wir sind es gewohnt, als zielstrebige Individuen unsere Träume und unsere Freiheit leben zu wollen und doch wird man sich innerhalb dieser ungewohnten Situation noch einmal mehr darüber im Klaren, wie sehr
die eigene Freiheit in Abhängigkeit zu der der Anderen steht; dass wir ein Zusammenspiel aus Individuen sind, das in sich fragil ist und Achtsamkeit und Menschlichkeit bedarf. Sich auszudehnen, ohne den Raum des Gegenübers zu beschneiden ist eine Kunst, die Reflexion und Empathie voraussetzt und das zu üben, wird nun immer wichtiger werden, wenn wir in einem harmonischen Miteinander leben möchten. Hierbei empfinde ich die Kunst, das Theater, die Musik wie eine zarte Materie, die uns mal weich, mal spiegelnd, miteinander verbindet und uns umhüllt wie ein schöner, funkelnder Königsmantel. Wir brauchen die Kunst in all ihren Ausformungen, weil sie Brücken baut, wo keine sind, weil sie verbindet, was in Distanz zueinander stand, weil sie Alles zusammenzuhalten vermag.

Was liest Du derzeit?

Ich lese ein wunderbares Buch, das mir sehr beim Verständnis meiner Selbst und der Reflexion über unser Wesen hilft: „Eastern Body, Western Mind“ von Anodea Judith. Ein umfassendes Werk über den Zusammenhang des östlichen Prinzips des Chakren-Systems mit der westlichen Psychologie.

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

„The word ‚love‘ is most often defined as a noun, yet (…) we would all
love better if we used it as a verb“ (Bell Hooks)

Vielen Dank für das Interview liebe Johanna Sophia, viel Freude weiterhin für Deine großartigen Kunstprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

Danke dir!!! 🙂

5 Fragen an Künstler*innen:

Johanna Sophia Baader, Opernsängerin, Schauspielerin, Malerin.

Foto_privat.

4.6.2021_Interview_Walter Pobaschnig. Das Interview wurde online geführt.

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Liebe Isabelle, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Während des Lockdowns konnte ich zum Glück noch einmal Elternzeit von meiner Lehrtätigkeit nehmen:

Der Wecker klingelt um 6.45 Uhr, mein Mann oder ich wecken die Kinder, bzw. vor allem unsere Älteste (11), die kleinen Jungs (8 und 5) sind oft schon wach und spielen.  Wir frühstücken miteinander und unsere meist noch sehr müde Tochter muss pünktlich um 7.45 Uhr am Rechner in ihrem Zimmer sitzen, dann beginnt ihr Online-Unterricht. Mein Mann geht um 8 Uhr aus dem Haus Richtung Arbeit. Ich mache die Küche, ziehe die Jungs an und gehe schnell duschen. Unser Zweitklässler hat entweder eine Online-Klassenbesprechung oder fängt direkt mit den Homeschooling-Aufgaben an. Ich helfe ihm, wo er Hilfe braucht, drucke Aufgabenblätter für die Tochter aus oder helfe beim Auf- und Abbau von Bio-Versuchen oder BK-Aufgaben ; ). Unser Jüngster wird ungeduldig und klagt spätestens ab 10 Uhr über Langeweile oder stellt Sachen an. Mit viel Glück ist sein großer Bruder bis dahin mit seinen Aufgaben fertig und sie spielen miteinander, bzw. hören Hörspiel. Sobald das der Fall ist, lasse ich Hausarbeit, Smartphone und andere Störfaktoren stehen und liegen und gehe für eine Stunde in mein Atelier, das sich im Untergeschoss des Hauses befindet und male. Danach koche ich Mittagessen. An schönen Tagen mit gutem Wetter rennen die Kinder nach dem Essen aus dem Garten in Richtung der großen Wiese und treffen dort ein paar Nachbarskinder, mit denen sie draußen spielen dürfen. Je nach Laune, Hunger und der Nachfrage nach Pflastern, Kühlpads oder tröstenden Worten, habe ich dann noch einmal ein bisschen Zeit zum Malen. Ich bin im Haus und da, wenn mich eines der Kinder braucht. An Tagen mit schlechtem Wetter schaffe ich es nachmittags nicht zu arbeiten. An guten Tagen kommen die Kinder gegen 18 Uhr erschöpft und meist begeistert zurück von ihren Wald- und Wiesenabenteuern und dürfen 30 Minuten „was anschauen“, während ich koche. Wir essen gemeinsam zu Abend und gegen zwischen 19 und 20 Uhr kommt Papa nach Hause. Einer von uns kümmert sich um die Badewanne, das abendliche Vorlesen usw. Gegen 21 Uhr ist Ruhe im Haus und je nachdem, woran ich gerade male, gehe ich noch mal für eine Stunde ins Atelier. Mein Mann setzt sich dann manchmal zu mir und erzählt.

Der Tagesablauf in „normalen Zeiten“ unterscheidet sich insofern, als dass alle Kinder vormittags bis 13.30 Uhr aus dem Hause sind, ich an zwei Vormittagen selbst unterrichte und an den anderen Vormittagen in Ruhe im Atelier arbeite. Nachmittags gehen die Kinder ihren Hobbys nach und treffen Freunde und ich muss die Kinder teilweise bringen und abholen und komme selten zum Malen.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Ruhe, Zuversicht, Besinnung, Vernunft und keine Panik…und das Smartphone, um regelmäßig in Kontakt mit FreundInnen und Familie zu bleiben.

Vor einem Aufbruch werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Kunst an sich zu?

Ruhe, Zuversicht, Besinnung, Vernunft und keine Panik.

Der Kunst kommt die Rolle zu, die wir ihr beizumessen bereit sind.

Was liest Du derzeit?

Dornröschenschlaf von Banana Yoshimoto

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

The really important kind of freedom involves attention, and awareness, and discipline, and effort, and being able truly to care about other people and to sacrifice for hem, over and over, in myriad petty little unsexy ways, every day.

David Foster Wallace, This Is Water

Vielen Dank für das Interview liebe Isabelle, viel Freude und Erfolg für Deine großartigen Kunstprojekte wie persönlich in diesen Tagen alles Gute!

5 Fragen an KünstlerInnen:

Isabelle Hannemann, Bildende Künstlerin

ISABELLE HANNEMANN

Foto_Jürgen Pollak.

20.6.2021_Interview_Walter Pobaschnig. Das Interview wurde online geführt.

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Lieber Udo, wie sieht jetzt dein Tagesablauf aus?

Mein Tagesablauf  hat sich durch Corona und lockdowns in seiner Struktur verändert. Ich habe sehr viel Zeit im Atelier verbracht, war über einen langen Zeitraum sehr produktiv. Nach Monaten der sozialen Abstinenz wurde mir wieder bewusst  wie grundlegend soziale Kontakte und Erlebnisse für meine Arbeit sind.

Ich komme jetzt langsam wieder in meinen gewohnten Rhythmus .Aufstehen, mit meinem Hund laufen gehen dann ins Fitnessstudio, duschen, Frühstück und dann ins Atelier. Tagsüber erledige ich meist Termine, Konzepte schreiben, Ausstellungen planen, alles was nicht die Konzentration des Malprozesses braucht. Die künstlerische Arbeit beginnt bei mir meist erst am Abend.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Erkenntnisse, die wir durch die Reduktion unseres öffentlichen Lebens gemacht haben, in unser weiteres Tun einfließen zu lassen. Fokussiert an jeden Thema zu arbeiten. Dinge auszuscheiden, die Stress verursachen und das Wissen, dass sich unser Leben sehr schnell völlig verändern kann, behutsam zu bewahren. Wir können und müssen uns auf neue Situationen einstellen, dadurch bleiben wir beweglich.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Kunst an sich zu?

Die Kunst war immer ein Spiegel der Zeit. Gesellschaft und Kunst haben sich immer verändert. Durch die Digitalisierung der Kunst verändern sich auch Präsentationsformen, die den Kunstbetrieb erweitern und einer breiteren Öffentlichkeit erschließen. Wichtig wird dabei sein, kritisch und fundiert der Kunst gegenüber zu treten. Ich denke wir haben eine sehr spannende Zeit vor uns in der sich auch die Kunstproduktion und auch die Themen der Kunst tätig weiter entwickeln.

Was liest Du derzeit?

Michael Bonke

Die Philosophie der Zeit

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Jedem Anfang wohnt ein Zauber inne!

Vielen Dank für das Interview lieber Udo, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Kunstprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

5 Fragen an KünstlerInnen:

Udo Hohenberger, Bildender Künstler

Über Udo Hohenberger (udo-hohenberger.com)

Alle Fotos_privat.

29.5.2021_Interview_Walter Pobaschnig. Das Interview wurde online geführt.

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Da ist die Bühne. Stille. Der Mensch. Der verharrende pinke Federhaufen. Dann das Wort. Die Bewegung, die Musik. Das Bild. Alles greift jetzt ineinander. Beginnt Worte aufzunehmen und ihnen Anschauung und Raum zu geben „Hier handelt die Sprache und Du  – handelst:mit!…“. Jetzt geht es um Heben und Erheben. Apelle und Versuche der Kraft der Phantasie und Poesie. Flug und Reise…

Ausgehend von Friedricke Mayröckers Text „Pick mich auf mein Flügel oder Anleitungen zu poetischen Verhalten“ (1976), entwickelten die experimentelle Wiener Künstler*innen Gruppe „Spitzwegerich“, die verschiedenste Kunstgenres ausgehend von Figuren- Objekttheater verbindet, gemeinsam mit der Schriftstellerin Natascha Gangl und der Produktionsleitung von Felix Huber und dem umfassenden Team einen Theaterabend, der in seiner Phantasie, Überraschung und poetischen Impulsgebung von Beginn an ergreift und in Staunen und Sinn begeistert.

Wie hier mit Sprache, Objekt, Musik inszeniert und performt wird, ist bestes Theaterstaunen, das große Traditionen österreichischen Kunst- und Bühnenexperimentes verbindet und neu belebt. Hier wird ein sehr sinnlicher Dialog geführt und ausgehend von konkreter Poesie großartig mit innovativem Figuren-, Objekttheater wie Musik spielerisch interagiert.

Die Bühnendynamik selbst ist dabei immer eine Dynamik von Form und Inhalt und dies ist auch an der Aufmerksamkeit des Publikums zu spüren. Die sinnliche Sensation, Wahrnehmung ist immer auch Reflexion und Ansprache. Das kommt vom ersten Bühnenmoment an wunderbar an. Aufmerksamkeit, Stille und Überraschung prägen den Abend und begeistern. Eine poetische Flugreise, die in vielerlei Weise inspiriert abheben lässt.

Hervorzuheben ist auch die Objektvielfältigkeit und -variation, das mitreißende dynamische Textfeld, die Musikperformance, welche vom Produktionsteam im gemeinsamen Erarbeitungsprozess selbst entwickelt, hergestellt und schließlich performt wird. Das ist einzigartig in Idee, Kompetenz und Umsetzung.

Ein wunderbarer Abend beflügelnder Poesie in beeindruckender Dynamik und Variation von Choreografie und Dramaturgie in Musik-, Bild-, Sprach- und Objektspiel, der mit langanhaltendem Applaus belohnt wird!

URAUFFÜHRUNG

PICK MICH AUF!
Ein Low-Tech-Spektakel
von Spitzwegerich

Mit: Emmy Steiner, Simon Dietersdorfer, Christian Schlechter
Musik: Simon Dietersdorfer

Mit Texten von Natascha Gangl,
freien Übersetzungen, Überschreibungen und Collagen nach Etel Adnan, Diane di Prima, Vicente Huidobro, Jenny Hval, Frieda Paris, Gerhard Rühm und Vandana Shiva. Für Friederike Mayröcker.

Eine Produktion von Spitzwegerich
in Kooperation mit WERK X-Petersplatz Peterspl. 1, 1010 Wien

Weitere Vorstellungstermine:
25., 26., 27. und 30. Juni sowie 1. Juli 2021,
Beginn jeweils 19.30 Uhr.

WERK X-Peterspl. 1, 1010 Wien

Start | WERK X (werk-x.at)

https://www.spitzwegeriche.at

Walter Pobaschnig 6_21

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Alle Fotos_Performance: Apollonia Theresa Bitzan

Foto_Schlussapplaus_Walter Pobaschnig

Da waren die guten Jahre. Jene als Fotograf. Die Orte und die Reisen. Die Aufträge der Presse. Das gute Leben. Er war immer in vorderster Reihe. Beim schrecklichen Lawinenunglück und dann beim Fund in den Alpen, der Sensation „Ötzi“. Die Kamera und dann die Dunkelkammer. Der Weg ins Licht. Der Zauber des Lichts. Und auch das Erschaffen eines Bildes. Die Welt und das Auge. Die Anerkennung dafür. Auch das Geld.

Und jetzt die Kälte. Der Winter. Die Einsamkeit. Den Beruf aufgegeben. Wie geht es weiter? Ein Tag reiht sich an den anderen. Wie viele noch?…

Jetzt steigt er in die Wohnung, die er von seinem Zelt aus beobachtet hatte. Er hatte kein Licht bemerkt. Und die Kälte treibt ihn an…

Er sucht in der Wohnung Schnaps. Doch da ist keiner. Er geht weiter und da sieht er es. Das Bett. Der tote Körper…

Und jetzt beginnt eine Reise in die Abgründe von Menschen in der Kälte dieser Zeit….

Bernhard Aichner legt mit der neuen Krimireihe erneut eine rasante hintergründige Erzählung vor, die alles hat, was es zu zum spannendem Lesevergnügen braucht.

Walter Pobaschnig 6_21

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