„erblicken, begegnen, umarmen, erkennen, bewegen“ Anette Welp, Schriftstellerin _ Trebur-Astheim/D 31.3.2024

Liebe Anette Welp, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Ich stehe jeden Morgen gegen 6.30 Uhr auf – außer am Wochenende. Da ich vier Tage im Rathaus im Bereich Presse- und Öffentlichkeitsarbeit und als Frauen- und Gleichstellungsbeauftragte, freitags als Dozentin für kreatives Schreiben arbeite, ist kein Tag wie der andere. Meine Tage sind bewegt und gefüllt mit allem Möglichen. Ich beschreibe meinen Tag mal lyrisch:

Augen auf, Geist wach

Spuren meiner Seelenenergie.

Morgenkuss mit Teegeschmack

springe in das, was muss

tauche in das, was darf.

Freue mich über alles, was gelingt:

erblicken, begegnen, umarmen, erkennen, bewegen.

Tauchen in das hütende Dunkel der Nacht,

erholen von allem Herzbewegenden,

das der Tag bereitet hat.

Anette Welp, Schriftstellerin

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Zurzeit drücken sich viele Themen an die Oberfläche. Unser Leben dreht sich auf den Kopf und manchmal ist es kaum auszuhalten, was sich da an die Oberfläche drückt.

Eigenverantwortung ist besonders wichtig für jeden von uns. Jeden Tag treffen wir Entscheidungen. Wir sollten klug, authentisch und wahrhaftig sein. Es entwickeln sich neue Lebensformen und Inhalte.

Es ist besonders wichtig, aus den Polarisierungen herauszuwachsen, uns bewusst zu machen, dass die Liebe ALLES ist. Gemeinsamkeiten erkennen und leben, achtsames Miteinander und Mut, für die Wahrheit einzustehen.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Literatur, der Kunst an sich zu?

Literatur hat große Kraft. Sie kann spiegeln, wecken, Grenzen überfliegen mit Gedanken und Worten. Literatur kann Seelen trösten und umarmen. Sie kann aufklären, warnen, ermutigen und Menschen verbinden.

Ich schreibe Prosa und Lyrik. Ich schreibe, weil ich es mich drängt. Weil mich das Leben reichlich bewegt. Weil ich mich durchs Schreiben und der intensiven Auseinandersetzung mit meinen Lebensthemen selbstentwickeln und selbstreflektieren, zu Klarheit und Erkenntnis gelangen kann. Weil zu meiner eigenen Überraschung immer wieder wunderbare Texte entstehen, die Bewegung bewirken – bei mir selbst und bei denjenigen, die meine Texte lesen.

„Entzündet mich ein Thema, entsteht ein Text. Eine Situation, ein Wort, eine Tat, irgendetwas, das mich berührt. Ich finde Worte in meinem Kopf und mich drängt es geradezu, sie aufzuschreiben. Einzig wichtig ist, dass meine Gedanken ihren Weg auf das Papier finden. Ist dieser Vorgang beendet, ist erst einmal Stille in meinem Kopf. Ich fühle mich entladen und kann frei atmen. Eine Geschichte, ein Gedicht oder eine Kolumne? Das entscheide ich später.“ (Aus meinem Essay: Warum sind Kolumnen ein Stück Literatur?)

Was liest Du derzeit?

Ich lese immer viele Bücher parallel. Im Moment lese ich:

„Die Rückkehr der weisen Frau“ von Miriam Wagenblast

„Liebe kann alles“ von Eva-Maria Zurhorst

„Sein & Werden“ von Liane Dirks

Und zwischendurch Gedichte, u.a. von Mascha Kaléko und Rainer Maria Rilke

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Mein eigenes Gedicht, weil es irgendwie immer wieder passt:

Racheengel

Während Racheengel Fallen stellen,

Wahrsager sich zu Seelenrettern gesellen,

schreit sich die Dummheit heiser,

die Wahrhaftigen werden leiser

und leiser

still.

Vielleicht auch nur übertönt,

von Scharlatanerie geschönt.

Während die Blödheit unerträglich

glaubt, sie könne siegen,

gibt es keine Rettung mehr,

es sei denn,

die Blödheit würde sich

in die Klugheit verlieben.

@Anette Welp

Vielen Dank für das Interview, liebe Anette, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Literaturprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

5 Fragen an Künstler*innen:

Anette Welp, Schriftstellerin

Zur Person _  Anette Welp (*1963) studierte Germanistik, Pädagogik und Bibliothekswissenschaften. Sie absolvierte eine zweijährige Ausbildung zur systemischen Familienberaterin.

Die Schriftstellerin, Malerin, Verlegerin, mehrfache Literaturpreisträgerin und Dozentin für kreatives Schreiben gründete 2006 den Augen Auf Verlag, in dem bis heute vielzählige Bücher, Hörbücher und Kalender erschienen sind.

Anette Welp ist Mitglied in der DGPB (Deutschsprachige Gesellschaft für Poesie- und Bibliotherapie, kreatives Schreiben und Biographiearbeit e.V.) und seit 2023 Mitglied in der GEDOK Frankfurt Rhein Main e.V.

Zudem bietet die Dozentin in der Reihe »Bilder von der Seele schreiben« seit vielen Jahren KreativSchreibKurse an, die zu heilsamer Selbstreflektion anregen.

Hauptberuflich ist Anette Welp im Rathaus Trebur in den Bereichen Presse- und Öffentlichkeitsarbeit und Frauengleichstellung.

Homepage: www.vollweiblich.de

Die aktuelle Veröffentlichung von Anette Welp ist ein Mutter-Tochter-Projekt:

Ein Wunder, bitte!

Texte: Anette Welp

Fotografien: Nadine Grüßgen

Hardcover, 48 Seiten, A5-Format

ISBN 978-3-9825944-0-8

Preis: 15,00 Euro

Zum Buch: Anlass des Buches war die Rede von Anette Welp für das Projekt »Ungehaltene Reden von ungehaltenen Frauen«, das von der Stiftung Brückner-Kühner sowie dem Verlag S. Fischer Theater und Medien veranstaltet wurde.

Zwei Frauen, zwei Generationen: Mutter und Tochter – die eine Autorin, die andere Fotografin. Zwei Frauen mit mal gleichem, mal unterschiedlichem Blick in die Welt. Gemeinsam haben sie bereits einige Projekte an den Start gebracht. Und jetzt haben sie Seite an Seite ihr erstes Buch entwickelt und gestaltet.

»Wir sind zwei Künstlerinnen, die sowohl einen gleichen als auch unterschiedlichen Blick auf die aktuelle Weltsituation haben. Meine Freiheit, die Texte fotografisch so zu interpretieren, wie ich sie empfinde, hat dieses Buch zu einem ganz besonderen Mutter-Tochter-Projekt gemacht.« (Nadine Grüßgen)

Entstanden ist ein Buch mit Texten von Anette Welp und Fotografien von Nadine Grüßgen – jede mit ihrem ureigenen Blick auf das Leben, jede mit ihrem ureigenen Medium. Anette Welp, die Mutter, die Autorin beschreibt es mit ihren Worten; Nadine Grüßgen, die Tochter, die Fotografin zeigt es in ihren Bildern. Beide stehen nicht nur im Rahmen ihrer Familienbande wie auch als selbstbewusste Frauen Seite an Seite, sondern zeigen auch in ihrem künstlerischen Miteinander diese besondere Nähe, die sie verbindet, inspiriert, gegenseitig beflügelt und zu ihrem ersten Buch animierte.

Anette Welp Schriftstellerin & Nadine Grüßgen, Fotografin

Zu meinem „Augen Auf Verlag„:

Im März 2006 habe ich den Augen Auf Verlag gegründet. Der Name macht mich stolz. Ich habe ihn kreiert, wie so viele meiner Buchtitel. Seit 18 Jahren veröffentliche ich Bücher, Hörbücher, immerwährende Jahreskalender und widme mich besonderen Projekten.

Der Augen Auf Verlag lebt durch meine Menschen, die mir vertrauen, mir ihre Texte und Fotografien zur Verfügung stellen, mit mir gemeinsame Veranstaltungen planen und durchführen.

In den 18 Jahren bin ich mit meinem Verlag gewachsen. Ich habe viel Wissen hinzugewonnen. Mein bisheriger Weg ist durch wundervolle Begegnungen geprägt. Einen Verlag mit allem Drum und Dran zu führen, ist keine einfache Angelegenheit. Wie oft bin ich zerrissen, weil die Aufgaben in mir immer wieder die Frage aufbrachen: Was bin ich denn jetzt? Autorin, Lektorin oder Verlegerin.

Es war jedoch nicht nur immer kreativ, spannend, inspirierend. Es gibt Menschen, die mich in ungesunde Abhängigkeiten hineinprotegieren wollten. Es gibt energiefressende Menschen und es gibt Egoisten. Das zu erkennen, war meine Lernaufgabe. Meine Haltung war und ist die: Auf Augenhöhe können wir vieles gemeinsame schaffen. Es ist wundervoll, mit anderen Menschen zusammenzuarbeiten, kleine Netzwerke aufzubauen, win-win-Situationen herzustellen.

https://www.vollweiblich.de/

Fotos_ Nadine Grüßgen

Walter Pobaschnig _ 29.3.2024

https://literaturoutdoors.com

„zu einer besseren Zukunft beitragen“ Nina Feldgrill, Musikerin _ Wien 30.3.2024

Liebe Nina Feldgrill, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus

Ich stehe meist früh auf, trinke Kaffee und fahre dann entweder auf die Uni oder in die Musikschule, um zu unterrichten. Je nachdem, wie es die Zeit zulässt, übe ich davor, danach und/oder zwischendurch. Wenn ich nicht selbst am Abend spiele, gehe ich gerne auf Konzerte, treffe Freunde oder genieße einen gemütlichen Abend mit meinem Freund.

Nina Feldgrill ist eine in Wien geboren und lebende E-Bassistin.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Wenn man über das derzeitige Weltgeschehen nachdenkt, fällt es oft schwer, sich nicht den Kopf darüber zu zerbrechen. Deshalb ist es, denke ich, wichtig, das persönliche „Ventil“ zu kennen, durch das man, zumindest kurz, Sorgen in den Hintergrund schieben kann und das einem Freude bereitet. Für mich ist es das Bassspielen.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Musik, der Kunst an sich zu?

Es ist wichtig, auch schon kleine Dinge, die zu einer besseren Zukunft beitragen können, in den persönlichen Alltag zu integrieren (z.b. Stichwort „Klimaschutz“) und es wertzuschätzen/zu unterstützen, wenn sich andere für etwas aktiv einsetzen. Kunst ist dabei gesellschaftskritisch, regt zum Nachdenken an und/oder dient hoffentlich auch dem ein oder der anderen als sein/ihr „Ventil“.

Was liest Du derzeit?

„Shunas Reise“ – Hayao Miyazaki

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Nicht aus diesem Buch – sondern von Heinrich Heine:

„Wenn die Worte aufhören, beginnt die Musik.“

Nina Feldgrill, E-Bassistin

Vielen Dank für das Interview, liebe Nina, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Musikprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

5 Fragen an Künstler*innen:

Nina Feldgrill, E-Bassistin

Zur Person _  Nina Feldgrill ist eine in Wien geboren und lebende E-Bassistin. Sie schloss ihr künstlerisches Bachelorstudium in Jazz-Bass an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK) ab und studiert derzeit ihren Master an der Jam Music Lab University, sowie das Instrumental-Pädagogik-Bachelorstudium an der MUK. Seit 2022 unterrichtet sie an der Joe Zawinul Musikschule in Gumpoldskirchen.

Nina leitet ihre eigenen Projekte, wie etwa das Fusion-Jazz Quartett river, als auch das Duo-Projekt Unterköfler/Feldgrill und ist Teil mehrerer Formationen, wie VIBERQUEEN, dem Emma Robatjazy Project oder Planet Yoni.

Nina Feldgrill hat bereits seit jungem Alter die Ehre, mit Größen der österreichischen Jazzszene in den unterschiedlichsten Projekten zusammenzuarbeiten, darunter mit Thomas Kugi, Herwig Gradischnig, Oliver Gattringer, Mario Gonzi, uvm.

Website: https://www.roteweltrecords.com/nina-feldgrill/

Fotos_ 1,3 Markus Obernosterer; 2 Reithofer Media

Walter Pobaschnig _ 28.3.2024

https://literaturoutdoors.com

„Glück“ Pascal Groß, Schauspieler _ Give Peace A Chance _ Wien 30.3.2024

GIVE PEACE A CHANCE

Glück

Intension

Vergnügen

Erholung



Prioritäten

Erkennen

Annehmen

Cliche

Einbinden



Arbeiten



Charme

Hoffnungsvoll

Achtsamkeit

Nutzen

Chance

Empathie



Pascal Groß, 26.3.2024

Pascal Groß, Schauspieler, Pädagoge

Give Peace A Chance_Akrostichon for peace:

Pascal Groß, Schauspieler, Pädagoge

Zur Person _ Pascal Groß ist Schauspieler und Sprecher mit langjähriger Bühnenerfahrung. Bereits während seiner Ausbildung an der MUK Wien (ehemals Konservatorium) bekam er Engagements am Theater der Jugend Wien, den Festspielen Rosenburg und dem Tiroler Landestheater Innsbruck, wo
er dann auch Ensemblemitglied war. Nach seinem vierjährigen Engagement am Landestheater Niederösterreich unter der Leitung von Bettina Hering arbeitete er als freier Schauspieler am TdJ, den Salzburger Festspielen, den Meraner Festspielen, dem Schauspiel Frankfurt und dem Burgtheater.

Er ist Gründer von ‚Theater Daheim‘ und aktiv mit dieser, seiner Version des „fahrenden Theaters“, in Österreich unterwegs. Die Grundidee besteht darin, zu den Menschen nach Hause zu kommen die nicht mehr ins Theater gehen können und in ihrem Wohnzimmer Theater zu spielen. Mittlerweile wird Pascal von der Agentur Schobesberger (Schobesberger Management) vertreten und kann individuell gebucht werden. Er spielt auch in Vereinen, Firmen, Hotels und auf Märkten und Messen und hat ein vielseitiges Programm anzubieten. Der soziale Aspekt seiner Arbeit kommt wohl durch seine Ausbildungen zum staatlich geprüften Sozialassistenten und Elementarpädagogen und diese führten ihn vom Kindertheater über den Kindergarten bis hin zum PensionistInnenklub, sei es als Theatergruppenleiter oder Teil des pädagogischen Personals.

Seit Oktober 2023 unterrichtet er im Fach Körperarbeit an der filmschool vienna. Die langjährige Hingabe zur Kampfkunst und die damit verbundenen Fertigkeiten nutzt er aktiv in seinem Unterricht. Neben den sportlichen Aspekten und Auszügen aus Judo, Shaolin Kung Fu und Kickboxen geht es um die Bewusstmachung des eigenen Körpers und des Körpers im Raum.

Pascal Groß arbeitet Seite an Seite mit der Regisseurin und Autorin Mona May zusammen die glücklicherweise auf dem Weg der Genesung dahin schreitet. Sie schrieb für sein Theater Daheim das berührende Stück: „Wilhelm schwebt“ welches am 12.04.24 im Zentrum P.U.U.N. Welturaufführung feiern wird

Aktuelles Theaterprojekt mit Pascal Groß_

Foto/Portrait_ JDphotography

Walter Pobaschnig _ 26.3.2024

https://literaturoutdoors.com

„I try to write about the things which move me“ Steve Rasnic Tem, writer _ Centennial/Colorado USA 29.3.2024

Lieber Steve Rasnic Tem, what does your daily routine look like now?

I get up at 8 AM, answer emails, write for a few hours, then lunch. After lunch I generally take a nap. The rest of the afternoon is taken up by reading, some writing, and the usual random business writers have to attend to which doesn’t involve actually creating fiction.  After dinner I either write more or I watch a movie. I usually see two movies a week in theaters, plus another two or three on television.

Steve Rasnic Tem, writer

What is particularly important for all of us now?

It depends on one’s age and stage of life. I’m 73, and a widower who lives alone, although I have 4 adult children, 7 grandchildren, and 2 great-grandchildren who live nearby. My life has changed considerably since my wife died. Like most people, I try to live a meaningful life. I try to write about the things which move me. Being emotionally engaged in the world is essential to me. When I read or watch anything I want to be moved to laughter or to tears. I want to feel things.

We live in perilous times. Political division and climate change seem to be our biggest challenges. I expect in the coming decades the plight of climate refugees will become central to our existence, especially as we see friends and neighbors, people from our own countries, becoming such refugees. It’s an issue we need to start coming to terms with.

We will now all be faced with a start, a new beginning. What will be essential and what role will literature and art itself play?

I believe that literature and art (including film and television) are important ways in which people learn empathy, or at least expand their powers of empathy. Empathy, I’m afraid, has often been in short supply. But we need it now—in our institutions and in our personal lives—more than ever.

What are you currently reading?

Tim Lebbon’s novel Among the Living, new works by Claire Keegan and Kelly Link, The Dark online magazine, John Englander’s Moving to Higher Ground (nonfiction, about the changes we must make to accommodate sea level rise).

Which quote or text impulse would you like to give us?

“Man seeks for drama and excitement; when he cannot get satisfaction on a higher level, he creates for himself the drama of destruction.” – Erich Fromm, The Anatomy of Human Destructiveness.

I use this quote at the beginning of my novel Ubo, a meditation on violence. I close the novel with another quote from Fromm:

“Love is the only sane and satisfactory answer to the problem of human existence.” – Erich Fromm, The Art of Loving

Thank you very much for the interview, dear Steve, all the best for you writing Projects and you in these days!

5 questions on artists: Steve Rasnic Tem, writer

Zur Person _ STEVE RASNIC TEM, wurde 1950 in Jonesville, Virginia geboren. Er hat Anglistik und Kreatives Schreiben studiert. Seit 1974 lebt er in Colorado. Bereits in den Siebzigern erschienen erste Kurzgeschichten in Zeitschriften und Anthologien, 1987 sein erster Roman „Excavation“. Seither hat er sieben Romane, fast fünfhundert Kurzgeschichten sowie Gedichte und zwei Anthologien als Herausgeber veröffentlicht.

Zuletzt erschien unter dem Titel „Rough Justice“ (2023) eine Sammlung seiner Crime-Storys. Ein selbst zusammengestelltes Best Of seiner Geschichten erschien 2019: „Figures Unseen. Selected Stories“. Seit den frühen Nullerjahren sind fünfzehn Sammlungen mit Tem-Storys auf Englisch erschienen, bereits in den Neunzigern erschienen seine Texte auf Französisch und in der Folge in zahlreichen weiteren Übersetzungen. Für seine literarische Arbeit wurde Tem mehrfach ausgezeichnet. Er erhielt u.a. den World Fantasy Award, den British Fantasy Award und viermal den Bram Stoker Award. Viele Texte schrieb er gemeinsam mit seiner Frau Melanie Tem (1949-2015), mit der zusammen er auch den Creative Writing-Ratgeber „Yours To Tell“ verfasste.

Steve Rasnic Tem schreibt in fast allen Genres, im Zentrum seiner Arbeit stehen allerdings Horror und Weird Fiction, und er erweitert die Genregrenzen konsequent. Dabei hat er schon früh einen ganz eigenen Sound entwickelt, der längst unverwechselbar ist. Tem ist eine herausragende Stimme der amerikanischen Gegenwartsliteratur und ein Meister der Kurzgeschichte, wird von Schriftstellerkollegen regelmäßig gefeiert und wurde u.a. mit Kafka, Carver und Bradbury verglichen.

Aktuelles Buch _ Steve Rasnic Tem – Das langsame Fallen von Staub an einem ruhigen Ort. Erzähltes. Literatur Quickie Verlag. Hamburg.

ISBN: 978-3-949512-28-5

22,00 €

https://www.literatur-quickie.org/lieshaberst%C3%BCcke/steve-rasnic-tem-das-langsame-fallen-von-staub-an-einem-ruhigen-ort/

Foto Portrait_ Melanie Tem

Walter Pobaschnig _ 27.3.2024

https://literaturoutdoors.com

„Einsicht muss sein“ Helga Loddeke, Schriftstellerin _ Mülheim/D 28.3.2024

Liebe Helga Loddeke, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Cafe, Zeitung, MOMA=Morgenmagazin, weiter an meinem fünften Gedichtband EINSICHT schreiben. Meine Lesungen vorbereiten.

Einsicht 1

Es existiert

ein kleiner

Muskel

neben dem

Herzen

ein Arbeitsmuskel

der darf nicht

überstrapaziert

werden

Wie die Liebe.

Die Zuneigung.

Die Sympathie.

Der Geiz.

Sonst schmerzt

es gewaltig

Einsicht muss sein

Einsicht,

dass es eine

bessere Aussicht

geben wird,

auch als

älterer Mensch

Immer

Helga Loddeke, Einsicht. Gedichte (folgende)

Helga Loddeke, Schriftstellerin

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Friede!

Einsicht 9

I would

like to say

good

bye to

Alina

Yes

I will search her

Icedreams

Fonteyn

Groede

Netherlands

Alina come:

Have a good

Journey

at Home

She is so friendly

I am sad

about

this

Ukrainian

War

draußen

sitzen

einheimische

ältere

Männer

eher

Mittelalter

so um

die 50

braungebrannte

Händler

Seefahrer

Groede

Pfingsten 2023

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Literatur, der Kunst an sich zu?

Auf meinen Lesungen trage ich u.a. politische Gedichte vor, indem ich Demagogen ins Visier nehme.

Was liest Du derzeit?

Ein Leben und eine Nacht, Roman von Anne Griffin

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Einsicht 10

Das Glück

Blut ist

dicker

zarte

Feigenknospen

geschlossene

Magnolienblüten

weiße

purpurne

zarte Streifen

sattes Glück

mit den

Enkelkindern

zu sein

another day in Paradise

Einsicht

die kleinen Beine

von

#Millapopila

ihr zartes

Gesicht,

wie sie

verschmitzt

unter

der Couch

hervorlugt

sich wieder

versteckt

Oma, wo bin ich?

Glücks-

Einsicht

Helga Loddeke, Einsicht. Gedichte

Helga Loddeke, Schriftstellerin

Vielen Dank für das Interview, liebe Helga viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Literaturprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

5 Fragen an Künstler*innen:

Helga Loddeke, Schriftstellerin

Zur Person _  Helga Loddeke, in Quakenbrück geboren.
Lehre als Schaufenstergestalterin in Quakenbrück
Abitur auf dem 2. Bildungsweg [Zentralabitur in Bayern]
BWL Studium, Abschluss Diplom-Kauffrau
Verheiratet. Mutter einer Tochter [*1982]. Zwei Enkelkinder in München
Von der Schmückerin zur Diplom-Kauffrau zur Autorin.
Arbeit als Projektleiterin in Internet- und eCommerce Start-ups.


2008 Mitarbeit an der Eichbaumoper in Mülheim an der Ruhr: Idee raumlabor berlin.
Libretto U-Afrika und Kurzgeschichten zum Thema Heimat.
Aufnahme meiner drei Gedichtbände PANDEMISCHE VERSE, AHA-LOST und HÜGEL als museale Dokumentation der Corona-Krise in den Bestand des „Haus der Geschichte“ in Bonn
https://www.hdg.de/haus-der-geschichte/


Viertes Buch ZEITENWENDE. Gedichte. erschienen 2023
Mehrere Lesungen 2019-2024 von Poems bislang: Mülheimer Lesebühne. Kreativ:Klasse Theaterpassage Essen. Medienbunker Duisburg. JesusChris Galerie Essen. Rick´s Cafe, Mülheim. Villa Kampschulte, Essen.
Wissenschaftspark Gelsenkirchen. untergrundgefluester.de. MetropolenGarten Gelsenkirchen. galerie#23 Langenberg. Forum Kunst & Architektur, Essen. kulturraum_werkstatt, Gelsenkirchen
Live Lesung aus dem Lyrikband PANDEMISCHE VERSE #DUstreamst Helga Loddeke übertragen am
25.07.2020 aus dem Medienbunker Duisburg
Live Lesung Villa Kampschulte, ab 2019 Essen
Live Lesung 11.08.2020 JesusChris Galerie, Essen
Erste digitale Mülheimer Lesebühne am 30.04.2021:
https://www.youtube.com/watch?v=h6GVMDX92mE&t=7s
Live Lesung 21.10.2021 Vernissage FUCK YOU CORONA, Fotografische Positionen zur Pandemie,
Wissenschaftspark Gelsenkirchen
Online Lesung 09.04.2022 untergrundgefluester.de @untergrundgefluester_de
Live Lesung 06.08.2022 Literatur-Festival MetropolenGarten, Gelsenkirchen
Live Lesung 21.08.2022 galerie#23, Langenberg
Live Lesung 28.01.2023 Forum Kunst & Architektur, Essen
Live Lesung 30.04.2023 galerie#23, Langenberg
Live Lesung 20.05.2023 Villa Kampschulte, Essen
Live Lesung 24.11.2023 Unperfekthaus, Essen
Live Lesung 28.01.2024 Forum Kunst & Architektur, Essen
Live Lesung 12.04.2024 kulturraum_werkstatt, Gelsenkirchen
Live Lesung 09.06.2024 Villa Kampschulte, Essen

Publikationsliste

A U T O R I N
HELGA LODDEKE

Helga Loddeke: PANDEMISCHE VERSE – nominiert für den Förderpreis 2021 Literaturbüro Ruhr –
Gedichte. ISBN 978-3-752975-64-2, 148 SEITEN, epubli, 2020, 7,99€
Helga Loddeke: AHA-LOST. Gedichte. ISBN 978-3-754153-43-7, 276 SEITEN, epubli, 2021, 12€
Helga Loddeke: HÜGEL. Gedichte. ISBN 978-3-756514-38-0, 240 SEITEN, epubli, 2022, 11€
Das „Haus der Geschichte“ in Bonn https://www.hdg.de/haus-der-geschichte/ hat meine drei Bücher
als museale Dokumentation der Corona-Krise in seinen Bestand aufgenommen.

  1. Preis Literarischer Wettbewerb. Shortstory: 38 Grad, unbeschwerte Lust. WORTE WANDELN
    SICH. Einmalige Anthologie rund um das Grafische Gewerbe, Sonderdruck, Dezember 2022, Seiten
    53-56, Berlin 10 €.
    Helga Loddeke: ZEITENWENDE. Gedichte. ISBN 978-3-757536-08-4, 108 SEITEN, epubli, 2023,
    9,00 €

Bei meinen Einzelveröffentlichungen handelt es sich mehrheitlich um einzelne Poems oder Poem-
Zyklen in Anthologien. Beiträge ab 2020:

ZWISCHEN DEN SIRENEN. MIT POESIE DURCH PANDEMIE, ISBN 978-3-7529-5329-9,
Anthologie Sternen Blick, Berlin 2020, Seiten 64-65
Auf Pfaden im Regenwald. Grüne Erzählungen und Gedichte, ISBN 9783755797524, Literaturpodium
[Hrsg.], Dorante Edition, Berlin 2022, Seiten 309-310
Ektase, Paradiesäpfel und viele Küsse: Erotische Erzählungen und Gedichte, ISBN 9783756220939,
Literaturpodium [Hrsg.], Dorante Edition, Berlin 2022, Seiten 77-80
Brandenburger Landschaften: Gedichte, ISBN 9783756218370, Literaturpodium [Hrsg.], Dorante
Edition, Berlin 2022, Seiten 253-261
Was ich gestern … Was ich heute … ESSEN unterWEGs, ISBN 978-3-86685-905-0, Artur Nickel
[Hrsg.], Geest-Verlag, Vechta 2022, Seite 45
Fest verbunden für immer. Erzählungen und Gedichte über Freundschaften und Begegnungen, ISBN
9783756820214, Literaturpodium [Hrsg.], Dorante Edition, Berlin 2023, Seiten 415-426
Ukraine: blau und gelb. Gedichte, ISBN 10.3746092264, Literaturpodium [Hrsg.], Dorante Edition,
Berlin 2023, Seiten 210-219
Wie ein Vogel zu fliegen, ISBN 978-3-7543-1615-3, Anthologie Sternen Blick, Berlin 2023, Seite 56
Die Welt erschreiben, ISBN 978-3-902964-58-8, Mackinger Verlag, Austria, Bergheim 2023, Seiten
85-91
Berge und Sichten, Gedichte, ISBN 9783758326998, Literaturpodium [Hrsg.], Dorante Edition, Berlin
2024, Seiten 265-275

Fotosprivat.

Walter Pobaschnig _ 27.3.2024

https://literaturoutdoors.com

„Aktion“ Helga Loddeke, Schriftstellerin _ Give Peace A Chance _ Mülheim/D 27.3.2024

GIVE PEACE A CHANCE

Gewalt

Ist

Verboten

Einsicht


Populismus

Eindämmen

Aktion

Chance

Einsicht


Angst


Courage

Handeln

Authentizität

No Extremismus

Control

Einsicht



Helga Loddeke, 27.3.2024

Helga Loddeke, Schriftstellerin

Give Peace A Chance_Akrostichon for peace:

Helga Loddeke, Schriftstellerin

Zur Person _  Helga Loddeke, in Quakenbrück geboren.
Lehre als Schaufenstergestalterin in Quakenbrück
Abitur auf dem 2. Bildungsweg [Zentralabitur in Bayern]
BWL Studium, Abschluss Diplom-Kauffrau
Verheiratet. Mutter einer Tochter [*1982]. Zwei Enkelkinder in München
Von der Schmückerin zur Diplom-Kauffrau zur Autorin.
Arbeit als Projektleiterin in Internet- und eCommerce Start-ups.


2008 Mitarbeit an der Eichbaumoper in Mülheim an der Ruhr: Idee raumlabor berlin.
Libretto U-Afrika und Kurzgeschichten zum Thema Heimat.
Aufnahme meiner drei Gedichtbände PANDEMISCHE VERSE, AHA-LOST und HÜGEL als museale Dokumentation der Corona-Krise in den Bestand des „Haus der Geschichte“ in Bonn
https://www.hdg.de/haus-der-geschichte/


Viertes Buch ZEITENWENDE. Gedichte. erschienen 2023
Mehrere Lesungen 2019-2024 von Poems bislang: Mülheimer Lesebühne. Kreativ:Klasse Theaterpassage Essen. Medienbunker Duisburg. JesusChris Galerie Essen. Rick´s Cafe, Mülheim. Villa Kampschulte, Essen.
Wissenschaftspark Gelsenkirchen. untergrundgefluester.de. MetropolenGarten Gelsenkirchen. galerie#23 Langenberg. Forum Kunst & Architektur, Essen. kulturraum_werkstatt, Gelsenkirchen
Live Lesung aus dem Lyrikband PANDEMISCHE VERSE #DUstreamst Helga Loddeke übertragen am
25.07.2020 aus dem Medienbunker Duisburg
Live Lesung Villa Kampschulte, ab 2019 Essen
Live Lesung 11.08.2020 JesusChris Galerie, Essen
Erste digitale Mülheimer Lesebühne am 30.04.2021:
https://www.youtube.com/watch?v=h6GVMDX92mE&t=7s
Live Lesung 21.10.2021 Vernissage FUCK YOU CORONA, Fotografische Positionen zur Pandemie,
Wissenschaftspark Gelsenkirchen
Online Lesung 09.04.2022 untergrundgefluester.de @untergrundgefluester_de
Live Lesung 06.08.2022 Literatur-Festival MetropolenGarten, Gelsenkirchen
Live Lesung 21.08.2022 galerie#23, Langenberg
Live Lesung 28.01.2023 Forum Kunst & Architektur, Essen
Live Lesung 30.04.2023 galerie#23, Langenberg
Live Lesung 20.05.2023 Villa Kampschulte, Essen
Live Lesung 24.11.2023 Unperfekthaus, Essen
Live Lesung 28.01.2024 Forum Kunst & Architektur, Essen
Live Lesung 12.04.2024 kulturraum_werkstatt, Gelsenkirchen
Live Lesung 09.06.2024 Villa Kampschulte, Essen

Publikationsliste

A U T O R I N
HELGA LODDEKE

Helga Loddeke: PANDEMISCHE VERSE – nominiert für den Förderpreis 2021 Literaturbüro Ruhr –
Gedichte. ISBN 978-3-752975-64-2, 148 SEITEN, epubli, 2020, 7,99€
Helga Loddeke: AHA-LOST. Gedichte. ISBN 978-3-754153-43-7, 276 SEITEN, epubli, 2021, 12€
Helga Loddeke: HÜGEL. Gedichte. ISBN 978-3-756514-38-0, 240 SEITEN, epubli, 2022, 11€
Das „Haus der Geschichte“ in Bonn https://www.hdg.de/haus-der-geschichte/ hat meine drei Bücher
als museale Dokumentation der Corona-Krise in seinen Bestand aufgenommen.

  1. Preis Literarischer Wettbewerb. Shortstory: 38 Grad, unbeschwerte Lust. WORTE WANDELN
    SICH. Einmalige Anthologie rund um das Grafische Gewerbe, Sonderdruck, Dezember 2022, Seiten
    53-56, Berlin 10 €.
    Helga Loddeke: ZEITENWENDE. Gedichte. ISBN 978-3-757536-08-4, 108 SEITEN, epubli, 2023,
    9,00 €

Bei meinen Einzelveröffentlichungen handelt es sich mehrheitlich um einzelne Poems oder Poem-
Zyklen in Anthologien. Beiträge ab 2020:

ZWISCHEN DEN SIRENEN. MIT POESIE DURCH PANDEMIE, ISBN 978-3-7529-5329-9,
Anthologie Sternen Blick, Berlin 2020, Seiten 64-65
Auf Pfaden im Regenwald. Grüne Erzählungen und Gedichte, ISBN 9783755797524, Literaturpodium
[Hrsg.], Dorante Edition, Berlin 2022, Seiten 309-310
Ektase, Paradiesäpfel und viele Küsse: Erotische Erzählungen und Gedichte, ISBN 9783756220939,
Literaturpodium [Hrsg.], Dorante Edition, Berlin 2022, Seiten 77-80
Brandenburger Landschaften: Gedichte, ISBN 9783756218370, Literaturpodium [Hrsg.], Dorante
Edition, Berlin 2022, Seiten 253-261
Was ich gestern … Was ich heute … ESSEN unterWEGs, ISBN 978-3-86685-905-0, Artur Nickel
[Hrsg.], Geest-Verlag, Vechta 2022, Seite 45
Fest verbunden für immer. Erzählungen und Gedichte über Freundschaften und Begegnungen, ISBN
9783756820214, Literaturpodium [Hrsg.], Dorante Edition, Berlin 2023, Seiten 415-426
Ukraine: blau und gelb. Gedichte, ISBN 10.3746092264, Literaturpodium [Hrsg.], Dorante Edition,
Berlin 2023, Seiten 210-219
Wie ein Vogel zu fliegen, ISBN 978-3-7543-1615-3, Anthologie Sternen Blick, Berlin 2023, Seite 56
Die Welt erschreiben, ISBN 978-3-902964-58-8, Mackinger Verlag, Austria, Bergheim 2023, Seiten
85-91
Berge und Sichten, Gedichte, ISBN 9783758326998, Literaturpodium [Hrsg.], Dorante Edition, Berlin
2024, Seiten 265-275

Fotoprivat.

Walter Pobaschnig _ 27.3.2024

https://literaturoutdoors.com

Station bei Romy Schneider_ „Ihr Wille, ihr Mut, eigene Entscheidungen zu treffen und womöglich daran zu scheitern“ Patrizia Leitsoni Schauspielerin _ Wien 27.3.2024

Station bei Romy Schneider_
Patrizia Leitsoni Schauspielerin, Sängerin, Model   _ Wien _
a
cting Romy Schneider (Rosemarie Magdalena Albach * 23. September 1938 Wien + 29.Mai Paris)  Schauspielerin_
Fotos _ Schloss Schönbrunn_ Wien 3/24
Station bei Romy Schneider_
Patrizia Leitsoni Schauspielerin, Sängerin, Model   _ Wien _
a
cting Romy Schneider (Rosemarie Magdalena Albach * 23. September 1938 Wien + 29.Mai Paris)  Schauspielerin_
Fotos _ Schloss Schönbrunn_ Wien 3/24

Zum Projekt: Das Bachmann Projekt „Station bei Bachmann“ ist ein interdisziplinäres Kunstprojekt an den Schnittstellen von Literatur, Theater/Performance und Bildender Kunst.

Dabei kommt den topographischen und biographischen Bezügen eine besondere Bedeutung zu, indem Dokumentation, Rezeption und Gegenwartstransfer, Diskussion ineinandergreifen.

Künstler:innen werden eingeladen an diesem Projekt teilzunehmen und in ihren Zugängen Perspektiven zu Werk und Person beizutragen.

Den Schwerpunkt bildet dabei Werk und Leben Ingeborg Bachmanns. Ebenso weitere Künstler:Innen.

Liebe Patrizia Leitsoni, welche Bezüge, Zugänge gibt es von Dir zu Romy Schneider?

Ich finde es spannend, dass Romy zum Mythos wurde und alles damit begann, dass sie ebenfalls eine zum Mythos gewordene Frau (Kaiserin Elisabeth) darzustellen hatte, wenn auch zugegebenermaßen (der Nachkriegszeit geschuldet) etwas weichgespült und wohl kaum der Realität entsprechend.

Gibt es einen Film von Romy Schneider, den Du hervorheben möchtest und warum?

Die Hölle. Der Film wurde aufgrund eines Herzinfarktes des Regisseurs nicht vollendet, aber Fragmente davon finden sich in einem Dok-Film. Die Ausschnitte wirken experimentell und lassen darauf schließen, dass Romy Schneider ihre gesamte Bandbreite an emotionalem Ausdruck und Hingabe fürs Spiel ihrem Publikum hätte zugänglich machen können.

Gab es Berührungspunkte zu Werk und Leben Romy Schneiders in Deinen bisherigen Schauspielprojekten?

Nicht direkt, aber ich kann Romys Sehnen von einer Entwicklung als Darstellerin, weg vom Mädchen-Image hin zu anspruchsvollen, ausdrucksstarken Frauen mit geheimnisvoller Persönlichkeit und Kraft sehr gut nachvollziehen.

Wie siehst Du das Spannungsverhältnis von Leben und Schauspielberuf bei Romy Schneider wie an sich?

Romy Schneider sagte: „Ich kann alles auf der Leinwand und nichts im Leben.“ Ich vermute, dass sie ihre Hingabe und Leidenschaft für ihre Rollen in die Realität mitgenommen hat, weswegen sie von außen wohl oft die Zuschreibungen himmelhochjauchzend bzw. zu Tode betrübt provoziert hat. Für das Umfeld ist es sicherlich nicht einfach, mit den heftig wechselnden Stimmungen und Gefühlslagen umzugehen. Es wirkt so, als ob ihr im Beruf alles gelungen sei und im privaten Kontext folgte eine Enttäuschung bzw. Niederlage nach der anderen. Doch geht das im Prinzip nicht allen Menschen so – es gibt Auf und Abs im Leben – der breiten Öffentlichkeit ist eben der Teil Romy’s zugänglich, den die Medien geschaffen haben. Es darf nicht vergessen werden, dass ihre Persönlichkeit von großem Interesse war und immer noch ist, doch den wahren Kern Romy’s kennen wohl nur sehr wenige. Ich persönlich glaube auch nicht, dass man als Künstler_in im Leben „versagen“ muss/soll/darf, um tiefe Emotionen verkörpern zu können. Insofern identifiziere ich mich an dieser Stelle nicht mit ihrem Zitat.

Romy Schneider wechselte nach großen Schauspielerfolgen in den 1950er das Filmgenre wie das Land. Wie siehst Du die Möglichkeiten persönlichen Entwicklungsweges im Schauspielberuf?

Ich kann Romy Schneiders Entscheidung verstehen – manchmal ist es gut, ein unbeschriebenes Blatt zu sein, um sich neu erfinden zu können. Ich stelle mir auch grad die Frage, ob es die Möglichkeit eines persönlichen Entwicklungsweges tatsächlich gibt…. Womöglich für einige wenige. Für das Gros der Schauspieler_innen wage ich zu behaupten, dass Faktoren von außen (finanzielle Sicherheit, Rollenangebote, Vorgaben und Rahmenbedingungen….) den persönlichen Entwicklungsspielraum einengen bzw. ihn zugunsten des Projektes assimilieren.

Was kann eine Schauspielerin von Romy Schneiders Werk und Leben mitnehmen?

Ihren Willen und darauf aufbauend ihren Mut, eigene Entscheidungen zu treffen und womöglich daran zu scheitern. Natürlich auch ihre Selbstverständlichkeit sich in Figuren einzulassen und einzutauchen.

Gibt es etwas typisch Wienerisches bei Romy Schneider?

Ihr verschmitztes Lächeln zeugt von großem Charme – unschuldig, zugleich aber frech und fordernd.

Was bedeutet Dir Wien/Österreich und welche Erfahrungen hast Du hier im Schauspielberuf gemacht?

Wien ist eine absolute Traumstadt und ich liebe es hier zu leben: es ist ein bunter Mix aus Geschichte, Kultur, Natur und Menschen, der den Alltag abwechslungsreich macht und immer etwas Neues zu entdecken ermöglicht. Und besseren Kaffee als in Wien habe ich noch nirgendwo auf der Welt getrunken. Meine Erfahrungen als Schauspielerin waren bisher glücklicherweise durchwegs positiv, das liegt aber an der Tatsache, dass ich beruflich dreigleisig fahre und nicht von der Kunst abhängig bin. Außerdem durfte und darf ich überwiegend mit starken Frauen zusammenarbeiten, wo gegenseitiges Vertrauen und Support in deren Weltanschauung eine Selbstverständlichkeit sind.

Was wünscht Du Dir für den Schauspielberuf?

Ich würde mir zunächst wünschen, dass die Kunst an sich als ein geachteter Beruf gesehen wird, das würde auch den finanziellen Standard etwas heben. Während der Corona-Zeit war es erschreckend zu sehen, dass die Kunst bei sämtlichen Lockdowns als erstes zugedreht wurde und als letztes wieder aufsperren durfte. Und Nein, Kunst und Kultur sind nicht nur etwas für eine gewisse Elite – absolut jeder und jede kommt täglich mehrfach damit in Berührung, auch wenn es einigen vielleicht gar nicht so bewusst ist (Zeitung aufschlagen, Streaming Dienste, Brettspiele, Vereinsbesuch, Mode, Floristik etc……) – in jeder Branche und Lebenslage gibt es die Kreativität, die uns als Menschen ausmacht und bereichert.

Was sind Deine kommenden Projekte?

Neben meiner freiberuflichen Tätigkeit als Logopädin bzw. als Lehrende für den Fachbereich Stimme an der FH Campus Wien freue ich mich auf den Märchensommer NÖ, wo es eine neuadaptierte und moderne Version des Gestiefelten Katers samt eigens komponierter Songs geben wird.

Was möchtest Du Schauspielstudenten*innen mitgeben?

Disziplin, Disziplin, Leidenschaft für den Beruf, Disziplin, Disziplin

Was würdest Du Romy Schneider sagen, fragen wollen?

Romy, mit welchen drei Wörtern würdest du dich selbst beschreiben?

Wie siehst Du die Umstände des Todes von Romy Schneider?

Es gibt hierzu unzählige Spekulationen. Letztlich denke ich, dass man in einen Menschen nie vollständig hineinsehen kann. Ihre Freundin G. Jesserer sagte in einem Dok-Film über sie: „Romy war kein tragischer Mensch. Ihr Leben, das war tragisch, aber sie selbst nicht.“ Das würde ich gerne so stehen lassen.

Darf ich Dich abschließend zu einem Romy Schneider Achrostikon bitten?

Rätsel

Obsession

Mensch

Yolo

Station bei Romy Schneider_
Patrizia Leitsoni Schauspielerin, Sängerin, Model   _ Wien _
a
cting Romy Schneider (Rosemarie Magdalena Albach * 23. September 1938 Wien + 29.Mai Paris)  Schauspielerin_
Fotos _ Schloss Schönbrunn_ Wien 3/24

Zum Projekt: Das Bachmann Projekt „Station bei Bachmann“ ist ein interdisziplinäres Kunstprojekt an den Schnittstellen von Literatur, Theater/Performance und Bildender Kunst.

Dabei kommt den topographischen und biographischen Bezügen eine besondere Bedeutung zu, indem Dokumentation, Rezeption und Gegenwartstransfer, Diskussion ineinandergreifen.

Künstler:innen werden eingeladen an diesem Projekt teilzunehmen und in ihren Zugängen Perspektiven zu Werk und Person beizutragen.

Den Schwerpunkt bildet dabei Werk und Leben Ingeborg Bachmanns. Ebenso weitere Künstler:Innen.

Station bei Romy Schneider _

Patrizia Leitsoni Schauspielerin, Sängerin, Model   _ Wien _
acting Romy Schneider 
* 23. September 1938 Wien + 29.Mai Paris  Schauspielerin_

Fotos _ Schloss Schönbrunn_Wien.

Interview und alle Fotos _ Walter Pobaschnig 3/24

Walter Pobaschnig 3/24

https://literatzuroutdoors.com

„Neid und Missgunst durch Empathie und Solidarität ersetzen“ Pascal Groß, Schauspieler _ Wien 27.3.2024

Lieber Pascal Groß, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Ziemlich früh bin ich auf den Beinen. Meistens reichen mir 6 Stunden Schlaf in letzter Zeit. Der frühe Vogel fängt ja bekanntlich den Wurm … in meinem Fall ist der Wurm angestaute Schreib und -Organisationsarbeit. Ich starte mit einem großen Glas Wiener Leitungswasser. Was für ein Glück – solch einen Segen einfach aus der Leitung sprudeln zu lassen! Dann folgt eine kurze Meditation und die Besinnung auf meine übergeordneten Ziele und das Tagesprogramm.

Pascal Groß, Schauspieler, Pädagoge

Der Kalender ist zum Bersten gefüllt. Momentan arbeite ich sowohl als Elementarpädagoge als auch als selbstständiger Schauspieler und stecke mit dem Stück „Wilhelm schwebt“ von Mona May in Endproben. Das bedeutet das es am 12.04.24 zur Premiere kommen wird und in diesem Fall ist es eine Welturaufführung! Es ist noch viel zu tun und ich bin aufgeregt, nervös und voller Vorfreude!

Nach der Morgenroutine starte ich in den Tag. Entweder an eine meiner drei Arbeitsstätten der Stadt Wien oder aber in den Proberaum um am Feinschliff meiner Inszenierung zu tüffteln. Nach der Arbeit brauche ich Sport und abwechslungsreiches Essen.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Gefühle wie Neid und Missgunst durch Empathie und Solidarität ersetzen

Wir dürfen uns die Hand reichen und gemeinsam an einer sicheren Zukunft arbeiten, in der Respekt, Toleranz und Liebe die treibenden Kräfte sind. Jeder von uns kann einen Teil zur Harmonie beitragen. Es kostet nichts freundlich zu anderen zu sein.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei dem Theater/Schauspiel, der Kunst an sich zu?

Ich habe die Frage bei ChatGpt eingegeben und bin absolut begeistert vom Outcome:

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir an einem entscheidenden Punkt sowohl gesellschaftlich als auch persönlich stehen. Wesentlich wird dabei sein, dass wir unsere Werte und Prioritäten überdenken und neu ausrichten. Wir müssen uns fragen, was für eine Gesellschaft wir sein wollen und welche Veränderungen notwendig sind, um diese Vision zu verwirklichen.

In diesem Prozess spielt Kunst, insbesondere das Theater und das Schauspiel, eine entscheidende Rolle. Kunst hat die einzigartige Fähigkeit, komplexe Themen zu reflektieren, Emotionen zu wecken und den Menschen neue Perspektiven zu eröffnen. Das Theater ermöglicht es uns, uns in die Schuhe anderer zu versetzen, ihre Erfahrungen zu verstehen und Mitgefühl zu entwickeln. Es kann gesellschaftliche Missstände aufdecken, Tabus brechen und den Dialog fördern.

Die Kunst im Allgemeinen eröffnet uns neue Wege des Ausdrucks und der Kommunikation. Sie inspiriert uns, kreativ zu denken und unsere Vorstellungskraft zu nutzen, um alternative Realitäten zu erkunden. In Zeiten des Umbruchs kann Kunst eine Quelle der Inspiration und Hoffnung sein, die uns dazu ermutigt, weiterzumachen und nach einer besseren Zukunft zu streben.

Daher wird es wesentlich sein, dass wir der Kunst einen zentralen Platz in unserer Gesellschaft  einräumen und sie als Instrument des Wandels und der Transformation nutzen. Indem wir die Kra` der Kunst erkennen und fördern, können wir den Weg zu einem tieferen Verständnis, zu mehr Empathie und zu einer gemeinsamen Vision für eine gerechtere und harmonischere Welt ebnen.

Was liest Du derzeit?

Sterben – Karl Ove Knausgrad

Der Lidschlag der Libelle – Mona May

Welches Zitat, welchen TexAmpuls möchtest Du uns mitgeben?

„Stell dir vor es ist Krieg und keiner geht hin“ (Sometime they’ll give a war and nobody will come)

Carl August Sandburg

Vielen Dank für das Interview, lieber Pascal, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Schauspielprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

Ich danke!

5 Fragen an Künstler*innen:

Pascal Groß, Schauspieler, Pädagoge

Zur Person _ Pascal Groß ist Schauspieler und Sprecher mit langjähriger Bühnenerfahrung. Bereits während seiner Ausbildung an der MUK Wien (ehemals Konservatorium) bekam er Engagements am Theater der Jugend Wien, den Festspielen Rosenburg und dem Tiroler Landestheater Innsbruck, wo
er dann auch Ensemblemitglied war. Nach seinem vierjährigen Engagement am Landestheater Niederösterreich unter der Leitung von Bettina Hering arbeitete er als freier Schauspieler am TdJ, den Salzburger Festspielen, den Meraner Festspielen, dem Schauspiel Frankfurt und dem Burgtheater.

Er ist Gründer von ‚Theater Daheim‘ und aktiv mit dieser, seiner Version des „fahrenden Theaters“, in Österreich unterwegs. Die Grundidee besteht darin, zu den Menschen nach Hause zu kommen die nicht mehr ins Theater gehen können und in ihrem Wohnzimmer Theater zu spielen. Mittlerweile wird Pascal von der Agentur Schobesberger (Schobesberger Management) vertreten und kann individuell gebucht werden. Er spielt auch in Vereinen, Firmen, Hotels und auf Märkten und Messen und hat ein vielseitiges Programm anzubieten. Der soziale Aspekt seiner Arbeit kommt wohl durch seine Ausbildungen zum staatlich geprüften Sozialassistenten und Elementarpädagogen und diese führten ihn vom Kindertheater über den Kindergarten bis hin zum PensionistInnenklub, sei es als Theatergruppenleiter oder Teil des pädagogischen Personals.

Seit Oktober 2023 unterrichtet er im Fach Körperarbeit an der filmschool vienna. Die langjährige Hingabe zur Kampfkunst und die damit verbundenen Fertigkeiten nutzt er aktiv in seinem Unterricht. Neben den sportlichen Aspekten und Auszügen aus Judo, Shaolin Kung Fu und Kickboxen geht es um die Bewusstmachung des eigenen Körpers und des Körpers im Raum.

Pascal Groß arbeitet Seite an Seite mit der Regisseurin und Autorin Mona May zusammen die glücklicherweise auf dem Weg der Genesung dahin schreitet. Sie schrieb für sein Theater Daheim das berührende Stück: „Wilhelm schwebt“ welches am 12.04.24 im Zentrum P.U.U.N. Welturaufführung feiern wird

Foto/Portrait_ JDphotography

Walter Pobaschnig _ 26.3.2024

https://literaturoutdoors.com

„Ganz“ Philipp Müller, Künstler _ Give Peace A Chance _ Wien 26.3.2024

GIVE PEACE A CHANCE

Ganz

In

Vergessenheit

Erlebe


Palmenen

Eines

Anderen

Charakters

Ergebenheit


Auf


Chorstimmen

Heulender

Ansicht

Nicht

C-moll

Ergebend.



Philipp Müller, 25.3.2024

Philipp Müller, Künstler

Give Peace A Chance_Akrostichon for peace:

Philipp Müller, Künstler

Zur Person _  Philipp Müller, geb. 1972, Rosenheim, BRD, Künstler.

Musik
Seit 2012
WeinHara (Label: Fair Art Pop Records, weltweiter Digitalvertrieb: Rebeat)
Produzent, Sänger, Texter, Komponist, Musik-, Video- & Grafik-Produktion, PR,
Management, Veranstalter Homepage: linktr.ee/weinhara


Veröffentlichungen & Vermarktungen
2022: 2791972: (Within, Hommage An Bartleby, Bediene Die Maschine,
U-Bahn-Früh-Stück, Lorre, Löscht Das Feuer!, Eutopia, Gut Jagt Böse, Hack!):
Rebeat, Süpermarkt.at, Bandcamp
2022: BDM+: Wiederveröffenlichung von BDM-EP+ via Rebeat
2021: Coughit-O5 (Video): Youtube
2021: 2020 (3 Track-Single: Baby Elephant Cluedo, Booby-Traped Zauberschloss,
CougHit-O5): Rebeat, Süpermarkt.at, Bandcamp,
2020: Hommage An Bartleby (Song, Video): Süpermarkt.at, Bandcamp, Facebook (2021)
2020: 3 RMXs von Bediene Die Maschine (Video): Youtube, Facebook
2019: Hack! (Video): Youtube
2019: WeinHara Live Snippets (Video): Youtube, Facebook
2018: BDM-EP+ Limited Edition, 12¨ Vinyl (4 Songs: Hack!, Bediene Die Maschine, Löscht
Das Feuer!, Eutopia. 3 Remixe: BDM hartwiged in Wien, BDM hibrided in Sarajevo,
BDM drozed in London): Ausgewälte Schallplattengeschäfte in Wien, Bandcamp
(Download), Soundcloud (Stream), Süpermarkt.at (2020 Download, Vinyl)
2018: BDM Hartwiged In Wien (Song): Bandcamp, Soundcloud
2018: Bediene Die Maschine (Video): Youtube, Facebook
2017: BDM-EP (4 Songs: Hack!, Bediene Die Maschine, Löscht Das Feuer!, Eutopia):
Bandcamp, Soundcloud
2017: Blow In (Video): Youtube, Facebook (2018)
2017: Bediene Die Maschine (Song): Bandcamp, FM4 Soundpark (2018)
2017: Löscht Das Feuer! (Musik-Video): Youtube, Facebook (2018)
2017: Löscht Das Feuer! (Song): Soundcloud
2016: Eutopia (Video), Youtube: Facebook (2018)
2015: Eutopia (Song): Soundcloud


Live
2024: 06. März: Loop, Wien
2023: 28. Sep.: Coco Bar, Wien
2019: 28. Dez.: Down Under, Wien / 24. Sep.: Kramladen, Wien / 28. Jun.: Kunstwerkstatt
Tulln, Tulln a.d. Donau / 23. Mär.: Kramladen, Wien / 25. Jän.: Replugged, Wien
2018: 15. Nov., 1. Konzert & Präsentation der Vinyl BDM-EP+: Club-U, Wien


Radio
Seit 2019 Immer wieder Airplay bei diversen Freie Radio Stationen in Wien,
Niederösterreich und Burgenland.
2021: Reprise – WeinHara und befreundete Acts präsentiert von Philipp Müller,
RES.Radio, 1-std. Sendung, Sprecher, Texter & Produzent
2021: WeinHara und befreundete Acts präsentiert von Philipp Müller, Radio grenzWelle,
1-std. Sendung, Sprecher, Texter & Produzent
2021: Dialektos, Radio Orange 94,0, 1-std. Sendung, Co-Produzent
2019
Alissia Laureen
Aufnahme, Mix
1 Demo Track
2018
Irgendwien
Produzent, Co-Komponist
4 Demo Tracks
2006 bis 2015
funkenflut (Mouvement Records)


Sänger, Texter, Komponist, Musik-, Video- & Grafik-Produktion, Veranstalter, PR,
Management

Veröffentlichungen & Vermarktungen
2012: Praxis Der Klienten (LP-CD)
2011: Nanobots & Sateliten (Maxi-CD)
2010: Die Sonne (Maxi-CD)
2010: Vorspiel (Promo-CD)
2008: Nikodemos (Demo-CD)
Live
2007 bis 2015: 30 Konzerte in Wien u. Umgebung (Szene Wien, Connect-Festival, Rhiz,
Machbar usw.)
2005
UHF Per Pedes – Eine Musikalische Performance zum Autofreien Tag
Gesang‚ Percussion, Komponist, Performance, Veranstalter, Management
Kulturzentrum Perchtoldsdorf, NÖ

1993 bis 2000
Sushi with Suzie (Gash Records)
Sänger, Texter, Komponist, Veranstalter, PR, Management
Veröffentlichungen & Vermarktungen
1995: Spliff Break (Demo-MC)
1994: Choped Suey (EP-CD)
1993: Safer Sex (Demo-MC)
Live
1993 bis 2000, div. Konzerte (Arena, Donauinselfest, Ostösterreich, Bunker (Prag, CZ)
usw.)
1987 bis 1993
Div. Band-Projekte
Schlagzeuger


Bildende Kunst
Symposien, Ausstellungen, Aktionen, Messen, Auftragsarbeiten

2021
Zeichnung – BEWEGTE GOLDENE SPIRALENFLÄCHE, Auftrag Privatperson
2020
Skulptur – Holz, Auftrag Privatperson
Tafelbilder – TV-JUNK, COUGHIT-O5, Teil 1 – 3, Auftrag Privatperson
2018
Lichtobjekt – Open Call 2018, KVH, Wien
2007
Plastik – Miniatur, Gruppenausstellung, Atelier im Raggnerhof, Wien
2006
Tafelbilder – Stadthorizonte 6 & 7, Gruppenausstellung, A2, Wien
2005
Zeichnungen, Plastik, Lichtobjekt – Innere und äußere Impulskonzentrate,
Gruppenausstellung, div. Lokale in Wien
2004
Zeichnungen, Tafelbild, Plastik, Lichtobjekt – Trakt 01, Gruppenausstellung, Galerie
Kandinsky, Wien


Tafelbild – Floridsdorfer Kunst & Kreativmesse, Messe, Trillerpark, Wien Tafelbild, Zeichnungen – Bebilderung Taverne Lefteris, Gruppenausstellung, Taverne
Lefteris, Wien
Visuals in Zusammenarbeit mit Bill Gabe – 5-Jahresfeier des Vex, Vex, Wien
2003
Skulptur – Floridsdorfer Kunst & Kreativmesse, Messe, Trillerpark, Wien
Installation zur Interaktion – Soho in Ottakring – Vormärz-Hotel, Gruppenausstellung,
Etap, Wien
Tafelbilder, Zeichnungen – Stadt-Horizonte, Einzelausstellung, Preamisse, Wien
2002
Zeichnung – Landschaft, Gruppenausstellung, Schloßgalerie, Mikulov (CZ)
Skulptur – Exit 02: Kriterien, Diplomausstellung der wiener kunst schule, Brick-5, Wien
2001
Zeichnungen – Körper, Gruppenausstellung, Galerie Clexx, Wien
2000
Zeichnungen – Momentan Indirekt Wahrgenommen, Einzelausstellung, KVH
Lazarettgasse, Wien
Skulptur – Drevo 2000, Holzskulptur-Symposium Bata Foundation, Zlin (CZ)
Installation, Performance – Ges-Ich-Tern, Gruppenausstellung, Heizhaus Stammersdorf,
Wien
Plastik im öffentlichem Raum – Engeln über‘m 3., Hainburgerweg, Wien
Soziokulturelle Gruppen-Performance im öffentlichem Raum – Buchstabensuppe
gegen Sprachlosigkeit, Straßenbahnstation Schottentor, Wien
1999
Plastiken, Zeichnungen – Suche im Hinterhof, Gruppenausstellung, Privaträumlichkeiten,
Wien


Foto_ Philipp Müller

Walter Pobaschnig _ 25.3.2024

https://literaturoutdoors.com

„Kunst als eine wichtige und mächtige Sprache und Stimme zu sehen“ Carla Schuler, Tänzerin _ Wien 26.3.2024

Liebe Carla Schuler, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Mein Tagesablauf ist eine Mischung aus Tanztraining, Unterrichten und Unterrichtvorbereitung, Unibesuchen, Recherchearbeit für Einreichungen und Bewerbungen und phasenweise Proben- und Researchzeiten, sowie der Suche nach Auszeiten am liebsten im Grünen in der Natur.

Carla Schuler _
Tänzerin, Performerin, Choreographin

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Ich habe das Gefühl, in einer Zeit, in der es so scheint, als würde die Welt jeden Moment aus den Fugen geraten, durch all die Kriege und Konflikte, die derzeit herrschen, durch die Bedrohung der Klimakrise, durch verschiedene generelle Spannungen und Entwicklungen, ist es wichtig, wenn alles so fragil und vergänglich ist, sich zu fragen, ob das, worüber wir uns im Alltag aufregen, wonach wir streben, was groß und wichtig erscheint, es wirklich wert ist so viel Energie darauf zu verwenden, und ob wir uns genug um die Beziehungen zu den uns nahen Menschen in unserer Umwelt und um ganz einfache Dinge, die uns Freude bereiten, kümmern, aber dabei auch nicht allzu streng mit uns selbst zu sein.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei dem Tanz/Theater/Schauspiel, der Kunst an sich zu?

Eine Reflexion über bestehende Strukturen, gesellschaftliche Hierarchien ist denke ich sehr wichtig und dabei die Kunst als eine wichtige und mächtige Sprache und Stimme zu sehen, mit der man sich auf verschiedene Arten und Weisen zum Ausdruck bringen kann.

Was liest Du derzeit?

Einer der Bücher, die ich gerade lese ist „Das Stundenbuch“ von Rainer Maria Rilke

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

„Ich lebe mein Leben in wachsenden Ringen,

die sich über die Dinge ziehn.

Ich werde den letzten vielleicht nicht vollbringen,

aber versuchen will ich ihn.“

(aus „Das Stundenbuch“ von Rainer Maria Rilke)

Vielen Dank für das Interview, liebe Carla, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Tanzprojekte und persönlich in diesen Tagen alles Gute! 

5 Fragen an Künstler*innen:

Carla Schuler _ Tänzerin, Performerin, Choreographin

Zur Person _ Carla Schuler (AT) freischaffende zeitgenössische Tänzerin und Performerin lebend in Wien. Studium der Physik (abgeschlossen 2017).  Tänzerisch, performative Zusammenarbeiten u.a. mit Andrea Nagl und Nagl~Wintersberger, sowie tänzerisch – musikalische mit Una Wiplinger, mit Katharina Holzweber (Junge Kunst Parcours 2015; Verschmelzung Tanz und Visual Arts), mit Alina Huber über KommUNImpro (ein Kollektiv engagierter Laien für Theater und Improvisation). XTHESIS Kreativkompanie (zeitgenössisches Kindertanztheater, die verlorenen Schritte)

Ihr großes Interesse liegt in der philosophischen, tänzerischen und auch wissenschaftlichen Annäherung und dem Verständnis des Wesens der Natur auch oftmals durch Improvisation und dem in Beziehung setzen zu anderen. Gerade entdeckt sie auch ihre Freude an der Vermittlung von Tanz und der Förderung und Unterstützung von Schüler:innen in Mathematik.

Fotos_ T*H AAR Term 22 | Bildrecht; Hanna Fasching |

Walter Pobaschnig _ 25.3.2024

https://literaturoutdoors.com