GIVE PEACE A CHANCE



Gast der uneingeladen kam

Invasion voller Blut

Vor allem Liebe

Erster und letzter Atemzug

Pakt fürs Leben

Eier erwachen zum Leben

Augen weit auf, schauen und erinnern

Chaos

Endlösung – der Schrecken des Schreckens ist in einem anderen Land wieder zum Leben erwacht

Aber du atmest, gehst, lebst und hoffst, kämpfst

Couscous mit Gemüse zum Frühstück und Blutkompott zum Abendessen

Hoffnung hat eine feste Wurzel

Alt ist die Zukunft…und doch nicht!

Niemals, du schreist

Christus hat nie Fisch gegessen, darauf kannst du wetten?

Es muss ein neues Kapitel aufgeschlagen werden



Adéla Knapová, 24.11.2024

Give Peace A Chance_Akrostichon for peace

Adéla Knapová, writer, journalist

Zur Person/über mich/about:  Adéla Knapová, Czech writer and journalist. 

She is well-known for her novels, novellas and original reports especially for the weekly Reflex, where she was a chief-reporter for over fourteen years. Winner of numerous awards for her work, she also campaigns for animal welfare. Now she writes weekly commentaries and in-depth reportages for the Czech daily Právo. 

She drew attention to herself early on with her first reports for the monthly Koktejl and then with her successful first novel The Uninvited in 2003, which she herself now calls invalid. 

In 2016 the Fra publishers brought out her novella The Impossibility of Zero, which Czech Radio ranked among the best Czech and foreign books of the year. Her critically acclaimed novel The Primer was published in 2017, followed two years later by Vanguard.Her latest novel Cowardly Notes from the Ukraine War was published by Fra in 2023 and was inspired by her reporting trip through war-torn Ukraine soon after the full scale invasion started. This novel is being translated into numerous languages including Ukrainian. 

A book of reports from wartime Ukraine was named after her reportage story Bread from the Minefield. This title and the story inspired in the September 2023 the Czech Ministry of the Interior to the event We bake bread from a minefield, the aim of which was to raise money for the demining system BOŽENA for Ukraine. 

Adéla Knapová also writes short stories and essays, and she is the author of a series of one-act plays. Her texts are part of foreign anthologies of Czech and European authors.

In 2023 she established the Endowment fund ONE HEART to help improve living conditions of animals not only across the EU.

Aktueller Termin: 3.Dezember 2024 Di 19:00

Österreichische Gesellschaft für Literatur, Herrengasse 5, 1010 Wien

Adéla Knapová: CZ-AT (t∫æt) MIT MICHAEL STAVARIČ

Adéla Knapová: »Eine Pussy im Ukraine Krieg« (»Zbabělé zápisky z ukrajinské války«; teilw. übers. von D. Kouba)

In seiner Gesprächsreihe lädt Michael Stavarič Autor*innen aus Tschechien ein und überrascht diese mit ungewöhnlichen Fragen: zu ihrem Werk, der Literatur im Allgemeinen und dem Zustand der Welt im Besonderen.

An diesem auf Tschechisch und Deutsch stattfindenden Abend spricht Adéla Knapová über ihre nur wenige Stunden nach Kriegsbeginn im Februar 2022 angetretene Reise in die Ukraine und das daraus entstandene Buch.

Gemeinsam mit dem Tschechischen Zentrum Wien

https://www.ogl.at/programm/aktuelles-programm/archiv/2024/12/#event-3861

Foto: privat

Vielen Dank an Michael Stavarič, Schriftsteller _ Wien _ für die Vermittlung des „Give Peace A Chance“ Akrostichons und alle Bemühungen!

Walter Pobaschnig _ 25.11.2024

https://literaturoutdoors.com

Liebe Sabine Eva Meier, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Mein Tagesablauf ist ziemlich strukturiert und manchmal auch herausfordernd – aber ich liebe ihn so, wie er ist. Früh am Morgen starte ich mit einer Tasse Kaffee, die mir den nötigen Schwung gibt, um in den Tag zu starten. Danach geht es in die Arbeit, wo ich als Geschäftsführerassistentin tätig bin. Dort ist mein Tag voller Abwechslung, Planung und Organisation – ein Umfeld, das mich fordert und inspiriert.

Zeit für mein Schreiben finde ich vor allem an den Wochenenden. Dann tauche ich voll und ganz in meine Geschichten ein, lasse die Gedanken frei fließen und genieße die Ruhe, die diese kreativen Stunden mit sich bringen. Schreiben ist für mich nicht nur ein Hobby, sondern auch ein Ausgleich und eine Leidenschaft, die mir unglaublich viel bedeutet.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Ich denke, es ist entscheidend, dass wir uns gegenseitig zuhören und respektieren. Die Welt verändert sich schnell, und in all dem Wandel ist Empathie wichtiger denn je. Es geht darum, Verbindungen zu schaffen, im Großen wie im Kleinen – sei es im Gespräch mit Freunden oder durch das Teilen von Geschichten, die Menschen berühren und inspirieren.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Literatur, der Kunst an sich zu?

Ein Aufbruch erfordert Mut, Offenheit und Reflexion. Literatur und Kunst können uns helfen, uns selbst und die Welt um uns herum besser zu verstehen. Sie geben uns die Möglichkeit, Perspektiven zu wechseln, Fragen zu stellen und die Welt in ihrer Komplexität zu begreifen. Gerade in Zeiten des Wandels sind Geschichten wichtig, um uns Orientierung und Hoffnung zu geben – und uns daran zu erinnern, dass wir nie allein mit unseren Gedanken und Gefühlen sind.

Was liest Du derzeit?

Aktuell lese ich den neuen Roman von Charlotte Link. Ihre Art, Geschichten zu erzählen, fasziniert mich immer wieder – sie schafft es, ihre Figuren so lebendig und ihre Handlungen so spannend zu gestalten, dass man das Buch kaum aus der Hand legen kann. Es ist immer wieder ein Genuss, in ihre Welten einzutauchen und mit den Charakteren mitzufiebern.

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Ein Zitat, das mich immer wieder berührt, stammt von Hermann Hesse:

„Und jedem Anfang wohnt ein Zauber inne, der uns beschützt und der uns hilft, zu leben.“

Gerade jetzt, in einer Zeit des Wandels, erinnert es uns daran, dass jeder Neubeginn auch eine Chance ist – voller Möglichkeiten und Zauber.

Vielen Dank für das Interview, liebe Sabine Eva, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Literaturprojekte und persönlich alles Gute! 

5 Fragen an Künstler*innen: Sabine Eva Meier, Schriftstellerin

Zur Person/über mich: Sabine Eva Meier, Schriftstellerin. Die gebürtige Münchnerin lebt am oberbayerischen Tegernsee und hatte immer schon ein Faible für Kriminalgeschichten.
Aber erst Kommissar Zufall brachte sie auch zum Schreiben.
Weil ein Wochenendausflug nach Nürnberg gesundheitsbedingt ausfiel, schrieb sie sich
und ihre Freundinnen kurzerhand dort hin. Daraus entstand der erste Feelgood Krimi aus
der Reihe „Ladies of the front row“, in dem das Quartett mit Witz und kriminalistischem
Spürsinn einen spannenden Fall löst.

https://www.sabineevameier.de/autorin/

Aktueller Feelgood Krimi von Sabine Eva Meier:

„So war das nicht geplant! Ein toter Museumswärter. Ein mysteriöses Verbrechen aus dem Mittelalter. Und was hat ein kleiner, blauer Wal mit der sizilianischen Mafia zu
tun? Auf dem alljährlichen „Ladiesausflug“ wollen Luise, Cosima, Thea und Mia die Nürnberger Altstadt erkunden. Doch sie geraten mitten in einen spektakulären
Museumsraub und in eine spannende Verfolgungsjagd in den historischen Felsengängen unter der Altstadt. Und wer glaubt, als Mitglied der High Society Nürnbergs sei man
unantastbar, der wird sein blaues Wunder erleben.
Spannend, lustig, überraschend!“

DAS ABSTRAKTE BILD – Sabine Eva Meier.

Preis: € 16,90
Genre: Krimi
Reihe: Universum
Seiten: 328
Sprache: Deutsch
ISBN: 9791220150958

https://www.europabuchladen.com/Produkte/das-abstrakte-bild-sabine-eva-meier/

Fotos: privat

Walter Pobaschnig _ 25.11.2024

https://literaturoutdoors.com

Dear Adéla Knapová, what’s your routine at the moment?

I am currently living in Kharkiv in Ukraine for a long time. And so my routine had to adapt not only to the constant Russian bombing. In addition to my own writing, which I always try to do early in the morning with a fountain pen and paper, I try to perceive the place, the city, the situation as much as possible. But in general I write in the morning. I’m either working on a new novel, or on a weekly commentary for a Czech newspaper, or I’m writing a report. After that, I go to one of my favorite cafés for a coffee. Or I go with local volunteers to the front to help evacuate the last residents and feed the abandoned animals. Or I meet local artists and philosophers, intellectuals…mostly already my friends, and we debate. It is a difficult and at the same time revolutionary time. And in the evenings, we often work together with my partner, the Kharkov cult artist Kostiantyn Zorkin – he is currently creating illustrations for my book of Kharkov short stories, which I have already written here and which will be published in the Czech Republic in the spring.

What’s now particularly important for all of us?

Respect for life. Every life matters. None of us has the right to take it from others, and none of us has the right to knowingly torture or harm others. I felt it long before the war. And here I realize it every day.

New start, new beginning. What will be essential and which new roles will literature and art play in society?

The role of art and literature is crucial for any civilization. I can see it here, in Kharkiv, every day. Art is here a real life changer. In the worst possible times full of death and fear, hopelessness and despair it gives people hope, strenght, context, helps them feel love, importance of inner integrity and bravery, solidarity, shows perspectives… Without culture, we do not know our roots, we have no idea who we are, how to live and why. And without literature we fall into the void. Every life, every day is a story. We can perceive ourselves only as a part of our own life story. Humanity is woven from stories, we are part of this dense fabric, which is also made up of literature.

What are you reading currently?

Documentaries about the Ukrainian famine and the Katyn massacre. When I’m working on a new novel like I am now, I can’t read fiction.

Which quote, text will you propose to us?

Sometimes even the worst and most hopeless things turn out well.

Vielen Dank für das Interview, liebe Adéla, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Literaturprojekte und persönlich alles Gute! 

5 Fragen an Künstler*innen: Adéla Knapová, writer, journalist

Zur Person/über mich/about:  Adéla Knapová, Czech writer and journalist. 

She is well-known for her novels, novellas and original reports especially for the weekly Reflex, where she was a chief-reporter for over fourteen years. Winner of numerous awards for her work, she also campaigns for animal welfare. Now she writes weekly commentaries and in-depth reportages for the Czech daily Právo. 

She drew attention to herself early on with her first reports for the monthly Koktejl and then with her successful first novel The Uninvited in 2003, which she herself now calls invalid. 

In 2016 the Fra publishers brought out her novella The Impossibility of Zero, which Czech Radio ranked among the best Czech and foreign books of the year. Her critically acclaimed novel The Primer was published in 2017, followed two years later by Vanguard.Her latest novel Cowardly Notes from the Ukraine War was published by Fra in 2023 and was inspired by her reporting trip through war-torn Ukraine soon after the full scale invasion started. This novel is being translated into numerous languages including Ukrainian. 

A book of reports from wartime Ukraine was named after her reportage story Bread from the Minefield. This title and the story inspired in the September 2023 the Czech Ministry of the Interior to the event We bake bread from a minefield, the aim of which was to raise money for the demining system BOŽENA for Ukraine. 

Adéla Knapová also writes short stories and essays, and she is the author of a series of one-act plays. Her texts are part of foreign anthologies of Czech and European authors.

In 2023 she established the Endowment fund ONE HEART to help improve living conditions of animals not only across the EU.

Aktueller Termin: 3.Dezember 24 Di 19:00

Österreichische Gesellschaft für Literatur, Herrengasse 5, 1010 Wien

Adéla Knapová: CZ-AT (t∫æt) MIT MICHAEL STAVARIČ

Adéla Knapová: »Eine Pussy im Ukraine Krieg« (»Zbabělé zápisky z ukrajinské války«; teilw. übers. von D. Kouba)

In seiner Gesprächsreihe lädt Michael Stavarič Autor*innen aus Tschechien ein und überrascht diese mit ungewöhnlichen Fragen: zu ihrem Werk, der Literatur im Allgemeinen und dem Zustand der Welt im Besonderen.

An diesem auf Tschechisch und Deutsch stattfindenden Abend spricht Adéla Knapová über ihre nur wenige Stunden nach Kriegsbeginn im Februar 2022 angetretene Reise in die Ukraine und das daraus entstandene Buch.

Gemeinsam mit dem Tschechischen Zentrum Wien

https://www.ogl.at/programm/aktuelles-programm/archiv/2024/12/#event-3861

Foto: privat

Vielen Dank an Michael Stavarič, Schriftsteller _ Wien _ für die Vermittlung des Interviews und alle Bemühungen!

Walter Pobaschnig _ 25.11.2024

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Generosity

Imagination

Voice

Empowerment

Pleasure

Equality

Aliveness

Courage

Easy-peasy

Abracadabra

Curiosity

Harmony

Adaptability

Nurture

Creativity

Exhilarating

Soraya Leila, 23.11.2024

Give Peace A Chance_Akrostichon for peace

Soraya Leila, Choreographin_

Zur Person/über mich/about: Soraya Leila (born 1993) is a Swiss-Moroccan choreographer of hot stuff  based in Zürich.

For 2025/2026, she is Tanzhaus Zürich Accomplice with her new solo work Coming Soon. In 2023/24 she is TanzPlan Ost Associated Artist with her latest group piece TURN ON, premiere at Tanzhaus Zürich in October 2024, followed by a tour in Eastern Switzerland in Phönix Theater and Bachturnhalle, and internationally in 2025.

She currently works on the theme of pleasure, trying to define what pleasure is and translate it into a choreographic score to redefine the narrative around female sexuality, body autonomy, and empowerment. Her present medium is combining movement and grappling techniques, to create a vocabulary of submission/dominance, power dynamics, and abstract components of grappling. She explores female pleasure, with an intersectional decolonial feminist perspective. Her works provide a platform for MENA female-identifying WINTA* artists. Earlier research and works question the preservation and transmission of cultural identity and the question of the female Arab body representation.

Her dance career includes engagements and collaborations with choreographers and companies such as Archipelago, Cie 7273, Humanhood, Theater Pforzheim, Compagnie Mafalda, Horizon Vertical and many more. She is also the rehearsal director and choreographic assistant of Zurich’s Cie O. and guest choreographer for the next production of the up-and-coming company Cie WILD LIFE.

She got her Master in Choreography at ZHdK Zürich in June 2024. She graduated as a contemporary dancer from SEAD Salzburg in 2017 and from CFPArts Geneva in 2014.

https://sorayaleilaemery.com/about/

TANZ IM OFF II: hot stuff & Cie.tauschfühlung _TANZFESTIVAL
Montag 9.12.2024 19.30h Off Theater Wien

I. hot stuff: “Vanilla Baby!”

Choreografie: Soraya Leila Emery
Tanz: Desi Bonato, Abraham Iglesias Rodriguez
Sound Design: Sinan Moses

https://off-theater.at/project/tanz-im-off-ii-hot-stuff-cie-tauschfuehlung/

Liebe Soraya Leila, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Ich bin ständig in Bewegung, und jeder Tag ist anders. / I am in constant movement and everyday is different.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Räume schaffen, die die Vorstellungskraft fördern – durch Kunst. / Creating spaces that nurtures imagination, through art.

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei dem Tanz/Theater/Schauspiel, der Kunst an sich zu?

Offenheit und Mut. / Openness and courage.

Was liest Du derzeit?

Pleasure Activism: The politics of feeling good. – Adrienne Maree Brown.

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

Create a world, your world. Alone. Stand alone. Create. – Anais Nin

Vielen Dank für das Interview, liebe Soraya Leila, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Tanzprojekte und persönlich alles Gute! 

5 Fragen an Künstler*innen: Soraya Leila, choreographer/Choreographin

Zur Person/über mich/about: Soraya Leila (born 1993) is a Swiss-Moroccan choreographer of hot stuff  based in Zürich.

For 2025/2026, she is Tanzhaus Zürich Accomplice with her new solo work Coming Soon. In 2023/24 she is TanzPlan Ost Associated Artist with her latest group piece TURN ON, premiere at Tanzhaus Zürich in October 2024, followed by a tour in Eastern Switzerland in Phönix Theater and Bachturnhalle, and internationally in 2025.

She currently works on the theme of pleasure, trying to define what pleasure is and translate it into a choreographic score to redefine the narrative around female sexuality, body autonomy, and empowerment. Her present medium is combining movement and grappling techniques, to create a vocabulary of submission/dominance, power dynamics, and abstract components of grappling. She explores female pleasure, with an intersectional decolonial feminist perspective. Her works provide a platform for MENA female-identifying WINTA* artists. Earlier research and works question the preservation and transmission of cultural identity and the question of the female Arab body representation.

Her dance career includes engagements and collaborations with choreographers and companies such as Archipelago, Cie 7273, Humanhood, Theater Pforzheim, Compagnie Mafalda, Horizon Vertical and many more. She is also the rehearsal director and choreographic assistant of Zurich’s Cie O. and guest choreographer for the next production of the up-and-coming company Cie WILD LIFE.

She got her Master in Choreography at ZHdK Zürich in June 2024. She graduated as a contemporary dancer from SEAD Salzburg in 2017 and from CFPArts Geneva in 2014.

https://sorayaleilaemery.com/about/

TANZ IM OFF II: hot stuff & Cie.tauschfühlung _TANZFESTIVAL
Montag 9.12.2024 19.30h Off Theater Wien

I. hot stuff: “Vanilla Baby!”

Choreografie: Soraya Leila Emery
Tanz: Desi Bonato, Abraham Iglesias Rodriguez
Sound Design: Sinan Moses

https://off-theater.at/project/tanz-im-off-ii-hot-stuff-cie-tauschfuehlung/

Fotos: Portrait _Soraya Leila; 2-4 „Vanilla Baby!“ _Maria Cheilopoulou

Walter Pobaschnig _ 23.11.2024

https://literaturoutdoors.com

Lieber Florian Hamela, wie sieht jetzt Dein Tagesablauf aus?

Mein Tagesablauf beginnt mit einer Tasse Espresso um 7:45. Nachdem ich koffeiniert und lebensfähig bin, gönne ich mir eine Stunde für die körperliche Gesundheit in Form von Dehnen & Gewichtheben. Danach geht’s in das Übezimmer um an musikalischen Projekten zu arbeiten, zu üben, oder Übungsmaterial / Transkriptionen für die Musikschule vorzubereiten. Ab 11:30 geht es dann an die Musikschule, wo ich bis spät Abends Gitarre / E-Gitarre / Ensemble / E-Bass unterrichte.

Was ist jetzt für uns alle besonders wichtig?

Geduld, Einsicht, Selbstreflexion, Empathie

Vor einem Aufbruch und Neubeginn werden wir jetzt alle gesellschaftlich und persönlich stehen. Was wird dabei wesentlich sein und welche Rolle kommt dabei der Musik, der Kunst an sich zu?

Ich kann dabei nur sagen, was ich mir wünsche: Mehr Wertschätzung und Respekt sowohl für Musik als auch für das Gegenüber / Miteinander.

Was liest Du derzeit?

Ich lese im Moment mehrere Bücher: „Es gibt keine Narzissten! Nur Menschen in narzisstischen Nöten“ – Klaus Eidenschink ; „Wie wirklich ist die Wirklichkeit?“ – Paul Watzlawick und „Becoming the instrument: Lesson on Self-Mastery from Music to Life – Kenny Werner

Welches Zitat, welchen Textimpuls möchtest Du uns mitgeben?

„Was wir nicht denken können, das können wir nicht denken; wir können also nicht sagen, was wir nicht denken können“ Ludwig Wittgenstein

Vielen Dank für das Interview, lieber Florian, viel Freude und Erfolg weiterhin für Deine großartigen Musikprojekte und persönlich alles Gute! 

5 Fragen an Künstler*innen: Florian Hamela, Musiker

Zur Person/über mich: Schon von klein auf hat Florian Hamela die Musik in ihren Bann gezogen. Als Teenager begann er autodidaktisch E-Bass zu lernen und stieg im alter von 15 Jahren schließlich auf die E-Gitarre um, von der er sich seither nicht mehr trennen kann.

Seine musikalische Ausbildung begann mit Hauptfachunterricht bei Christof Gigacher im Instrumentalzweig des BORG Krems und abgeschlossener Reifeprüfung im Fach E-Gitarre, gefolgt von 2 Jahren Hauptfachunterricht bei C. Gigacher in der Musikschule Krems. Danach beginnt er sein Konzertfachstudium bei Martin Nitsch und Miroslav Mirosavljev an der JML private University for jazz and popular music in Wien, welches er nach 8 Semestern mit Erfolg abschließt.

Im Anschluss an das abgeschlossene Studium, folgt ein Diplomstudium der Instrumentalpädagogik an der International Academy of Music and Performing Arts Vienna (jetzt Friedrich Gulda School of Music), das er mit Auszeichnung absolviert.

Aktuell unterrichtet Florian an der Johannes Brahms Musikschule der Stadt Mürzzuschlag und privat in 2540 Bad Vöslau.

Neben seiner Unterrichtstätigkeit und seinem Soloprojekt war und ist er in diversen Formationen und Ensembles aktiv beteiligt. Hierzu zählen unter anderem:

BORG Big Band (Jazz)

Type Six (Dark Pop/ Metal)

The A.C.T (Alice Cooper Tribute)

Mürztaler Sinfonieorchester

Sarina (Pop)

KEIYLA (Electronic Pop)

Cornerstone (Pop Rock)

MaCover (Acoustic Pop/ Folk)

Groove Inc. (Tanz/ Unterhaltung)

The NGBS Project (Funk/ Soul)

JML Big Band (Jazz/ Fusion)

Twisting Tones (Tanz / Party)

Flo Hamela Fusion Trio (Jazz Rock)

Simon Epos Live Band (Hip Hop)

Storms of Aeolus (Progressive Metal/ Ambient)

https://florianhamela.wordpress.com/

Fotos: 1 Markus Wetzlmayr; 2,3 Peter Gordebeke

Walter Pobaschnig _ 22.11.2024

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Es beginnt mit einem (Fast)Mozartkonzert, denn Kirsten blieb am Vorspielabend der Musikschule am Klavier im Takt hängen und in der atemlosen Stille im Raum macht sich Anspannung breit. Doch dann klappt Kirsten den Flügeldeckel zu…

„Ich kann es nicht mehr, Das war`s. Tut mir leid. Entschuldigen Sie bitte, es hat nicht sollen sein. Sorry, Mozart, an dir hat`s nicht gelegen…“

Und nun drehen sich Musik und Leben weiter. Karen zieht in eine Musiker WG, in welcher der Zauber des Punk wiederentdeckt und in Erinnerung und Gegenwart zelebriert wird. Ein Kunst- und Lebensgefühl, das neu landet und die Gegenwart schüttelt und rüttelt und im Karussell von Tag und Nacht treiben lässt…

Eckart Nickel, vielfach ausgezeichneter Schriftsteller, legt mit „Punk“ einen unglaublich raffinierten wie kurzweiligen Roman vor, der ausgehend von der Liebe zur und der großen Lebenskraft der Musik ein Lebenspanoptikum in Erinnerung und Gegenwart auf die literarische Bühne bringt und es dabei in Existenz und Sinn in tiefsinniger Hintergründigkeit wie Illusionslosigkeit laut krachen und doch leise, zart in Hoffnung weiterwachsen, -gehen lässt.

Eine ganz große Hommage an eine außergewöhnliche Musikepoche und ein starkes Plädoyer für das Leben in und aus der Kraft der Musik zu allen Zeiten!

Punk, Eckhart Nickel. Roman. Piper Verlag.

€ 22,00 [D], € 22,70 [A]

Erschienen am 29.08.2024

208 Seiten, Hardcover mit Schutzumschlag

EAN 978-3-492-07282-3

Walter Pobaschnig  11/24

https://literaturoutdoors.com

Der Zauberberg, Thomas Mann. Ein Roman, der zu den bahnbrechendsten Werken der Moderne zählt.

Die Handlung ist zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts in einem Sanatorium in Davos angesetzt. Hans Castorp, Ingenieur, besucht seinen Onkel in den Bergen und erlebt diesen besonderen Lebensraum zwischen Krankheit, Langsamkeit, Tragik als existentielles Panoptikum, in dem sich die großen Fragen des Lebens nach Sein, Zeit, Endlichkeit, Liebe, Sinn, Humanität und Religion intensiv und fokussiert stellen. Es ist ein Wahrnehmen, Erkennen und Verschwinden in der Monotonie der Tage am Berg in ihrer strengen Struktur der Behandlungen und der zufälligen Begegnungen, Beziehungen darin…

20.11.2024. Burgtheater Wien. Es ist ein ganz besonderer Tag der Aufführung des Zauberberges, denn dieser fällt mit dem hundertsten Erscheinungsjubliäum des Romans (20.11.1924) zusammen. Was für Zufall (aufgrund kurzfristiger Stückabsage), der hier ein großartiges Wiener Burg-Geburtstagsgeschenk ermöglicht.

Und es ist ein ganz außergewöhnliches Publikumsgeschenk, das im wunderbaren, sehr anspruchsvollen Ensemblespiel im rasanten Rollenwechsel und projezierter Synchronisation atemlos staunen lässt und begeistert. Ein Regiekunstgriff, der im Gesamtkunstwerk Ensemble, Bühne, Sound voll aufgeht.

Die großen Themen des Romans von Mensch und Zeit am Vorabend einer bebenden Welt werden genial in Szene gesetzt und der Funke von Aufmerksamkeit und Spannung springt von der ersten Szene weg perfekt. Da ist alles an Emotionen, Reflexionen, Farben des Lebens drin und verwandelt den beeindruckenden Bühnen-Zauberberg zu einem sich rasant drehenden Existenzkarussell.

Langanhaltender Applaus belohnt diese einzigartige Gesamtleistung. Ein fantastischer Bühnenabend zum Geburtstagsjubiläum!

„Der Zauberberg“

Regie: Bastian Kraft

Dramaturgie: Sebastian Huber

Ensemble: Tilman Tuppy, Markus Meyer, Sylvie Rohrer, Dagna Litzenberger Vinet

Bühne: Peter Baur

Kostüme: Jelena Miletić

Musik: Björn SC Deigner

Video: Sophie Lux

Licht: Michael Hofer

Maske Video: Lena Damm

Aktuelle Spieltermine:

Burgtheater _ Der Zauberberg von Thomas Mann

Freitag 22.11. 20:00 – 22:10 Uhr

Donnerstag 12.12. 20:00 – 22:10 Uhr

Szenenfotos: Marcella Ruiz Cruz

Foto/Videos_Walter Pobaschnig

Walter Pobaschnig 11/24

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Zum Stück: „Wenn wir jeden Tag jemand anderes sind, wann sind wir dann wir selbst?
Diese Frage trifft auf das Ensemble Farbenfroh, als ihr Theaterstück kurz vor Premiere einfach abgesagt wird.
In voller Montur stehen sie auf der Bühne und aus dem eingespielten Ensemble werden lose Darstellerinnen und Darsteller.
Doch was darstellen, wenn niemand da ist, der einem zusieht? Ein zusammengewürfelter Haufen an Schauspielenden, die Frage, was Kunst mit uns macht und warum wir sie und ihre Anerkennung so dringend brauchen.
Kann das funktionieren?
Nein.“

https://www.spektakel.wien/events/premiere-grau-in-einer-farbenfrohen-welt/

Grau. In einer farbenfrohen Welt
(Kunst oder Leben?)

Regie: Max Melo, Olga Psenner
Mit: Livia Andrä, Torben Day, Theresa Gerstbach, Lena Hergolitsch, Jakob Köllesberger, Max Melo, Linnea Paulnsteiner, Mirandolina Wissgott und Lisa Zwittkovits
An der Geige: Maria Laun

Spieltermine_Premiere: Mi 27.11. 20h

weitere Spieltermine: 28.11.; 4.12.; 5.12. immer 20h _

Spektakel – Theater, Art Space, Bar _ Hamburgerstrasse 14, 1050 Wien

Tickets: 20€ / 15€ für Studierende und Schüler*innen
Reservierung: ticket.grau@gmail.com

https://www.spektakel.wien/events/premiere-grau-in-einer-farbenfrohen-welt/

Im Interview_ Max Melo, Schauspieler, Regisseur_Wien:

Interview&alle Fotos_Walter Pobaschnig 11_24

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GIVE PEACE A CHANCE

G enerosity 

I ntimacy

V eritá

E motion

P erdono

E galitè

A more

C uore

E mpathy

A utenticity

C omprension

H ope

A mitié

N utrition

C uriosity

E  rde



Leonie Wahl, 12.11.2024

Give Peace A Chance_Akrostichon for peace

Leonie Wahl, Tänzerin, Choreographin _

Zur Person/über mich: https://www.leoniewahl.com/

Aktuelles Tanzfestival _ Off Theater Wien – von/mit Leonie Wahl: TANZ IM OFF II

TANZ IM OFF II _ TANZFESTIVAL _ Wien _ FR 6.12. – Sa 14.12.2024 OFF Theater Wien

Fr 6.12.2024 19.30h Off Theater Wien

I. „This Is What Happened In The Telephone Booth”

orgAnic reVolt und das.bernhard.ensemble:

„Eines Tages verschwand meine Mutter in einer Telefonzelle, um ihren Geliebten anzurufen. Als sie aus der Zelle heraustrat, war sie plötzlich ein komplett anderer Mensch geworden. Sie war völlig außer sich und nicht mehr zu beruhigen. Von da an blieb sie psychisch krank. Ich war gerade zehn Jahre alt und konnte mir nicht erklären, was in dieser Zelle passiert sein mag. Deshalb begann ich zu tanzen.“ 

“One day my mother disappeared into a phone booth to call her lover. When she stepped out of the booth, she had become a completely different person. She was very upset and unable to calm down. From this moment on she has been mentally ill. I was just ten years old and could not explain what happened in the booth. There for I started dancing!“ 

Besetzung:

Tanz/Perfromance: Yvonne Brandstetter, Tamara Stern, Hannah Timbrell, Leonie Wahl, Kajetan Dick, Ardan Hussain

Choreografie: Leonie Wahl

Regie: Ernst Kurt Weigel

Vocals: Tamara Stern

Musik: ASFAST

Ausstattung: Devi Saha

Technik: Max Smirzitz

Foto: Günter Macho/S.Ekeh

II. Cie.tauschfühlung: „tanka meja“

tanka meja – eine dünne Linie befindet sich in unserem bürokratischen System zwischen dem Gefühl von Struktur/Sicherheit und Irrsinn/Willkür. 3 PerformerInnen finden sich in ihrer Welt aus Regeln und Regelbrüchen, dem Drang auszubrechen und festgefahrene Strukturen zu hinterfragen wieder. Darin reflektieren sie Probleme unbegleiteter minderjähriger Flüchtlinge, sowie des grauen Alltagstrotzes eines Beamten, der gerne helfen möchte aber dem seine Hände gebunden sind, will er seinen Job bewahren, um wiederum für sich selbst Sicherheit zu empfinden. Das Stück wurde im Mai 2023 im Rahmen der Plattform „Performing Puzzle“ uraufgeführt. Sound und Körperlichkeit basieren auf Recherchen in Bezug auf die Qualitäten eines ungeschriebenen Blattes Papier, welches für die KünstlerInnen symbolhaft für ein Flüchtlingsboot, sowie für jegliche Formulare und Dokumente, ebenso aber als Blatt in einem Tagebuch für das Erträumen einer alternativen Welt steht.

Tanz/Choreografie: Bianca Anne Braunesberger, Vito Bintchende

Live Sound/Performance: Stefan Zotter

Sound: Sebastian Achleitner

Fotos: Günter Macho/S.Ekeh

https://off-theater.at/project/tanz-im-off-ii-organic-revolt-und-das-bernhard-ensemble-cie-tauschfuehlung/

https://off-theater.at/

Walter Pobaschnig _ 12.11.2024

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